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Un cuarto de siglo de la muerte del maestro Richoly
Fundó el Trío
Richoly, con el que grabó dos discos de guitarra clásica y otros dos de folclore
almeriense y andaluz
José
Fernández Campos Richoly nació en Adra el 7 de Agosto de 1920, y falleció el
21 de marzo de 1995. Este es un breve apunte de su perfil biográfico al que
conocí durante mi juventud y cuya primera guitarra compré en su establecimiento
de la calle Hernán Cortés, aún la conservo. En mis coqueteos juveniles con la
música, mucho antes que sorprendiera a Ringo Star o embelesara a la Brigitte
Bardot, ya me había acompañado a mí en aquellos festivales inolvidables de
Educación y Descanso del Teatro Apolo. Richoly es un grande con mayúsculas. Hay
mucha gente que conoce más profundamente su biografía a la que invito a que
escriba. Estas líneas están sacadas de algunas publicaciones aparecidas en la
red. Richoly comenzó sus estudios
musicales con su padre, reconocido como gran guitarrista y bandurrista en La
Alpujarra. Después de luchar como miliciano en la Guerra Civil (1936-1939), fue
condenado a treinta años de prisión, de los que cumplió siete al haber redimido
el resto como organista de la cárcel de Valladolid. Allí reforzó su formación
teórica musical y como guitarrista con Julián Bárcena y Teodardo Gutiérrez,
debutando como concertista de guitarra clásica en la Universidad
Internacional Menéndez y Pelayo en 1946. Poco después regresa a Almería, y tras
pasar una breve etapa en la que fue ayudante de organista de la Catedral,
ingresa como funcionario en el Ayuntamiento y se hizo cargo de la academia de
guitarra y del grupo de coros y danzas de Educación y Descanso en el Teatro
Apolo, destacando por su trabajo musical con la recuperación y difusión del
folclore provincial. En dicha academia, fundó en 1972 el Octeto de Guitarras
Manuel de Falla, que pasó a ser el Trío Richoly desde 1976. Con el trío grabó
dos discos de guitarra clásica y otros dos de folklore almeriense y andaluz.
Tanto como director del grupo de folclore, como en su calidad de concertista de
guitarra - solista o con sus alumnos y compañeros del Trío Richoly, Jesús y
Francisco Miranda- ofreció numerosas actuaciones y conciertos en España,
Alemania, Bélgica, Francia, la Unión Soviética, Colombia, Marruecos, y otros
países, hasta pocos años antes de su fallecimiento en 1995. El Maestro Richoly,
en sus diferentes facetas, mantuvo viva la llama de la guitarra en Almería
durante la segunda mitad del siglo XX al ser el profesor de varias generaciones
de jóvenes guitarristas, y destacó asimismo por su cosmopolitismo en unos años
en los que Almería era una tierra lejana y cerrada.
JOSÉ ÁNGEL PÉREZ - 21 Marzo, 2020 - Un cuarto de siglo de la muerte del
maestro Richoly
Ricardo Pachón deja la dirección del Instituto del Flamenco
Cultura convoca
de nuevo la plaza de la dirección del IAF tras la salida del productor sevilano,
que accedió al cargo con 82 años. Provisionalmente asume sus funciones Mar
Sánchez Estrella
Ricardo
Pachón, que formalizó su contrato de alta dirección el 16 de octubre del pasado
año, ha dejado de ser director del Instituto Andaluz del Flamenco (IAF) tras
algo más de cuatro meses en el cargo, según acaba de anunciar la Consejería de
Cultura y Patrimonio Histórico en un comunicado. Así, la Agencia Andaluza de
Instituciones Culturales inicia los trámites para realizar una nueva
convocatoria pública para la dirección del IAF, con procedimientos que
garanticen la publicidad y la libre concurrencia. Hasta que se resuelva la
citada convocatoria, las competencias de la dirección del Instituto Andaluz del
Flamenco serán ejercidas de manera directa por la secretaria general de
Innovación Cultural y Museos y directora de la Agencia Andaluza de Instituciones
Culturales, Mar Sánchez Estrella. Ricardo Pachón (Sevilla, 1937), productor de
La leyenda del tiempo de Camarón de la Isla y de otros hitos del flamenco y la
música popular española, accedió al cargo en septiembre del año pasado, con 82
años, tras quedar en primera posición en el concurso público abierto para la
contratación de la nueva dirección del Instituto del Flamenco.
REDACCIÓN - Sevilla, 06 Marzo, 2020 - Ricardo Pachón (Sevilla, 1937). / JESÚS
MORÓN
Poveda, Mercé, Tomatito y Pablo Alborán actuarán el 17 de abril en la Bienal
Solidaria
La I Bienal Solidaria reunirá en el Auditorio a grandes estrellas
a beneficio de la Unidad de Oncología del Hospital Torrecárdenas
La
solidaridad es uno de los fijos más inamovibles dentro de la programación de
temporada del Área de Cultura y Educación del Ayuntamiento de Almería. Durante
todos los trimestres son numerosas las cesiones de espacios o la organización de
eventos para colaborar en distintas causas y así ocurrirá, y de qué manera, de
nuevo el próximo 17 de abril, viernes, en la I Bienal Solidaria ‘Ciudad de
Almería’. Una cita que reunirá en el escenario del Auditorio Municipal Maestro
Padilla a artistas de la talla de José Mercé, Tomatito, Miguel Poveda, Pablo
Alborán, Sonia Miranda y el propio concejal responsable del Área, que en calidad
de cantante y músico se sumará a una cita organizada junto a Monterreal
Inmobiliaria y que será presentada por Manuel Martín Martín. Los beneficios
serán destinados íntegramente a la Unidad de Oncología del Hospital
Torrecárdenas, a través de Fibao, la Fundación Pública Andaluza para la
Investigación Biosanitaria de Andalucía Oriental. Las entradas se pondrán a la
venta esta misma semana a través de los canales habituales, como son la web
www.almeriaculturaentradas.es y la taquilla municipal que se encuentra ubicada
en el Teatro Apolo y también se podrán adquirir en Monterreal Inmobiliaria.
Tendrán un precio que oscila entre los 20 y los 70 euros, en función del tipo de
localidad. Además, se habilitará una Fila 0 para todos aquellos que no puedan
asistir o quieran hacer una aportación mayor. Sin duda, Almería se volcará con
una cita que no sólo cuenta con un cartel de auténtico lujo, con artistas que
pondrán su arte al servicio de la causa de manera totalmente altruista, sino que
también servirá para destinar fondos para dotar de más recursos a una de las
áreas más importantes del Centro Hospitalario de la capital. Con la aportación
generada por el evento, se pretende adecuar la confortabilidad del área
ambulatoria de Oncología Médica y Radioterápica incluyendo salas de espera,
hospital de día Oncohematológico y zonas donde permanecen los usuarios de dicho
servicio, así como dotar de equipamiento la zona de investigación de la Unidad
(Ensayos Clínicos).
D.M.- 25 Febrero, 2020 - José Mercé y Tomatito actuarán en el Maestro
Padilla.
El Centro Andaluz de Documentación del Flamenco acoge la muestra 'Andalucía
romántica y flamenca'
La
exposición 'Andalucía Romántica y Flamenca' puede visitarse en el CADF hasta el
30 de junio y está integrada por fondos propios del Centro Andaluz de
Documentación del Flamenco de Jerez. Se trata de una de las actividades
organizadas por la delegación territorial de Cultura y Patrimonio Histórico.
Esta muestra es un proyecto del CADF de Jerez, que irá mostrando en distintas
exposiciones una parte del amplio y valioso archivo gráfico de la institución.
Durante un tercio de siglo, desde 1987 a 2020, ha ido reuniendo piezas sobre el
arte flamenco y la cultura de Andalucía, procedentes de compras de colecciones.
La más importante, es sin duda, la adquirida al escritor francés Mario Bois, así
como piezas compradas individualmente y muchas otras procedentes de distintas
donaciones. Puede visitarse en la sala principal de exposiciones del CADF y
recoge paisajes urbanos, con especial detenimiento en grandes hitos como la
Giralda, La Mezquita o La Alhambra, una colección de tipos populares, entre los
cuales aparecen arquetipos inevitables como toreros, contrabandistas, majos,
gitanos, novios, ventas, ferias y bailes andaluces, y finalmente una selección
de piezas relacionadas con el arte flamenco. La entrada es libre y ofrecerá una
importante selección de grabados y litografías, fundamentalmente del siglo XIX,
mostrándose un recorrido por la Andalucía romántica y su relación con el mundo
del flamenco. Esta muestra se encuentra incluida dentro del programa de
actividades que se ha preparado con motivo de la celebración del Festival de
Jerez, que acogerá la ciudad desde el día 21 de febrero hasta el próximo 7 de
marzo. Durante estos días el horario de visitas a la muestra será especial,
permaneciendo abierta en días laborables, desde las 9,00 hasta las 18,00 horas
ininterrumpidamente, y los domingos y festivos de 10,00 a 18,00 horas. El resto
de días en horario habitual de lunes a viernes, de 9,00 horas a 14,00 horas
REDACCIÓN 20 Febrero, 2020 - - Inauguración de la exposición en el en el CADF.
/ MIGUEL ÁNGEL GONZÁLEZ
Tío Pepe Festival y Fundación Cajasol apoyarán a los nuevos talentos de la
música
Bajo la
denominación de TPF Genios nace una iniciativa abierta a pop-rock, flamenco y
clásico y cuyo plazo de inscripción se cierra el 30 de marzo La gala final se
celebrará en el Teatro Villamarta y los ganadores podrán actuar en la edición de
2021 del festival
Tío
Pepe Festival, con la colaboración de la Fundación Cajasol, lanzan el proyecto
TPF Genios, una iniciativa que nace con la misión de servir de apoyo a nuevos
talentos que quieran desarrollar una carrera en el mundo de la música. El
programa ofrece la posibilidad a los artistas noveles que participen de ampliar
su experiencia con la oportunidad de actuar en un evento como Tío Pepe Festival,
junto a grandes artistas nacionales e internacionales, al tiempo que fomenta la
formación y la promoción de los participantes. Los músicos que quieran
participar podrán inscribirse en alguna de las tres categorías que contemplan
las bases del programa: Clásico (canto e instrumental), Pop-Rock (solista o
grupo) y Flamenco (cante, baile o guitarra). Entre todos los inscritos que sean
seleccionados, se realizará una primera fase de audiciones en el Teatro de la
Fundación Cajasol, que estarán abiertas al público. Un jurado seleccionado por
la propia Fundación y Tío Pepe Festival, elegirá a un total de 21 finalistas, 3
por cada una de las categorías. La fase final se desarrollará en el Teatro
Villamarta, donde actuarán los 21 finalistas en una gala benéfica abierta al
público. El jurado y el público asistente elegirán a los tres ganadores que
actuarán en la próxima edición de TPF, en la ‘Gala Genios Talent’. El primer
premio, además, incluye una dotación económica de 2.500€ más una beca de
formación valorada en 4.500€. El plazo de inscripción para participar en Genios
TPF terminará el próximo 30 de marzo. Es requisito imprescindible para
participar ser mayor de 18 años y ser residente en España. Podrán presentar las
candidaturas a través de la web de Tío Pepe Festival o en la taquilla de las
bodegas González Byass. Durante el mes de abril se irá convocando a los
inscritos para participar en las audiciones.
R.D. - 10 Febrero, 2020 Una imagen del Tío Pepe Festival.
Granada celebrará del 2 al 7 de junio el Festival Flamenco Milnoff
Pepe Luis Carmona
será su director artístico y está insipirado en el Concurso de Cante Jondo de
1922
La
ciudad de Granada acogerá del 2 al 7 de junio un nuevo festival flamenco. Bajo
el título de Milnoff, la propuesta, que ha sido presentada oficialmente en Fitur,
nace con el objetivo de mantener la ciudad nazarí como un referente de la
vanguardia y cultura flamenca, tanto a nivel nacional como internacional. Todo
esto bajo la convicción de la necesidad de dotar a la ciudad de Granada de un
evento de máximo nivel que aúne todas las disciplinas del flamenco: cante,
baile, guitarra y fusión. Milfnoff pretende inspirarse en el primer Concurso de
Cante Jondo de 1922. De ahí su nombre, Milnoff (Mil Novecientos Festival
Flamenco). Se celebró en el Patio de los Aljibes de La Alhambra y fue una
convicción de intelectuales y creadores que marcó el devenir internacional del
flamenco. “Una efeméride que tuvo como objetivo conseguir el renacimiento,
conservación y purificación del antiguo cante jondo”, dice la nota enviada por
el propio festival. El director artístico y uno de sus promotores es Pepe Luis
Carmona ‘Habichuela’, miembro de una de las dinastías más importantes del
flamenco mundial, como hijo de Luis ‘Habichuela’ y sobrino de Juan y Pepe. El
otro promotor es el director técnico del festival, Santiago Benavides, abogado y
profesor de la Universidad de Granada. El formato de Milnoff se presenta como
una propuesta innovadora y sus actos serán, en más de un 60%, gratuitos.Habrá
conciertos en formato reducido, un espacio para los jóvenes flamencos e incluso
trasnoches, siempre de manera diaria y estableciendo una franja horaria que irá
entre las 11 de la mañana a la 1 de la madrugada.
F. PEREIRA- 24 Enero, 2020- Un momento de la presentación, en Fitur.
Marisol por partida doble
Justo antes de la
concesión del Goya 2020 a Pepa Flores se publicará el doble CD 'Orígenes' y se
reeditará en vinilo uno de sus títulos de madurez más celebrados, 'Galería de
perpetuas'
Al
calor de la inminente concesión del Goya de Honor 2020 el próximo sábado 25 en
su ciudad natal, la discográfica Sony Music ha anunciado este miércoles la
publicación justo el día anterior de dos álbumes de Pepa Flores,
Marisol. Por un lado, explican desde el
sello, se edita un doble CD recopilatorio titulado Orígenes -que incluye un
total de 62 canciones remasterizadas para la ocasión y pertenecientes a su
primera etapa, entre 1960 y 1964-; por otro, se rescata en vinilo una de sus
obras de madurez más celebradas, Galería de perpetuas (1979), inencontrable
desde hace años más allá del mercado coleccionista. En largo listado de Orígenes
figuran así temas de enorme popularidad en su época -como Tómbola, Corre, corre
Caballito, Estando contigo o Chiquitina-, canciones que alcanzaron el éxito al
tiempo que Marisol (Málaga, 1948), voluntariamente retirada de platós y
escenarios desde hace más 30 años, se convertía en estrella infantil
cinematográfica con una decena de títulos hasta 1968. Una carrera frente a la
cámara que cambió de dirección -de niña prodigio al compromiso político y social
con la izquierda desde la militancia en el PCE- y que también tuvo reflejo en su
discografía, alcanzando su apogeo en el mencionado Galería de perpetuas. Las
diez canciones de aquel título -entre ellas, Comprada, Ay, Rosa y En la bodega
de un barco- también han sido remasterizadas para la edición en vinilo.
R. D. Sevilla, 15 Enero, 2020 - Detalle de la portada de 'Galería de
perpetuas' (1979).
Lanzamiento del IV Concurso de Baile de Tablao ‘Ciudad de Jerez’
Se celebrará
durante el Festival de Jerez del 15 de febrero al 6 de marzo
Por
cuarto año consecutivo, y en el marco de la programación especial del Tabanco La
Cruz Vieja y del Ateneo Cultural Andaluz durante el Festival de Jerez, se lanza
el IV Concurso de Baile de Tablao ‘Ciudad de Jerez’ que tendrá lugar desde los
días 15 de febrero al 6 de marzo de 2020. Como novedades de este año, esta
cuarta edición se amplía con la categoría juvenil durante el fin de semana del
15 y 16 de febrero y se mejora la dotación de los premios. El jurado de la final
contará con la participación de Angelita Gómez y de Mercedes Ruiz. La
organización compuesta por El Tabanco Cruz Vieja, el Ateneo Cultural Andaluz, El
Soniquete de Lola y el Director artístico del ateneo cultural Thiago Vazquez
acaba de lanzar las bases legales que están disponibles en las redes sociales de
sus organizadores.
R. D. Jerez, 15 Enero, 2020 - Mercedes Ruiz , durante uno de los ensayos del
espectáculo sobre la obra 'Tauromagia'. / MIGUEL ÁNGEL GONZÁLEZ (Jerez)
Casting para seleccionar a los mejores talentos de Almería
La final del
concurso será el próximo día 19 de enero en el Teatro Apolo con un total de 19
finalistas de diferentes disciplinas
Almería
cuenta con grandes artistas, que destacan en diferentes disciplinas y de
distintas generaciones. El concurso Talentos en Almería celebró un casting
presencial donde se eligieron parte de los 19 finalistas. Aunque también hubo
una preselección online, la presencial contó con distintos artistas que
demostraron su personalidad sobre el escenario del pub Bábilon. El concurso se
compone de distintos miembros que conforman la organización: jurado, cantantes,
bailarines profesionales y patrocinadores. Miguel Ángel Roldán Ruano es el
organizador del concurso y surge “porque se celebró en Mallorca y tuvo mucho
éxito. Me presenté y quedé primero. No me lo podía creer. Pensé traerlo aquí.
Creo que en Almería hay mucho nivel, pero faltan concursos y talleres para que
la gente del baile siga y lo consiga. Sé que es difícil salir de tu casa y
pensar que a lo mejor solo vas a ver a tu familia una vez al año. Llevo desde
los 18 años viviendo del baile como trabajo y se puede”. De esta forma, el
organizador quiere con este concurso “motivar a todos a que disfruten y salgan
adelante con lo que aman (bailar, cantar, actuar)”. Fueron muchos los que se
presentaron y algunos de los que se clasificaron presencialmente fueron: Alba
Fernández, que cantó un tema de Ariana Grande y dejó muy sorprendido al jurado
con su voz, además en la final es probable que también baile; Helena Baeza, con
4 años, fue la más pequeña del concurso y sorprendió haciendo twerking a los
presentes; José Tomás, un bailaor profesional demostró su talento con un
soniquete impresionante, además es profesor en su disciplina; a nivel flamenco,
también estuvieron Andrea Valverde y Estela del Carmen Santiago; en esta misma
disciplina, La Perletilla y La Polaca, dos niñas con 10 años y de Las Marinas
(Roquetas de Mar), interpretaron una coreografía de flamenco con mucha fuerza y
coordinación; y también destacó el arte de Luismi, El Habanero. El talento
sobresalió en el casting del concurso que se celebra el 19 de enero, a las 20:30
horas, en el Teatro Apolo.
FRAN MURCIA- 13 Enero, 2020
Una obra del artista Luis Gonzalo ilustra el cartel de la X Ruta Quiñones
La actividad
organizada por la asociación de amigos del escritor se celebrará el 21 de marzo
La entidad también anuncia la creación de un premio de poesía dotado con 300
euros
Con
el mar Atlántico como marco exquisito desde la playa de La Caleta y el aura
mágica del flamenco que fascinaría en vida al escritor Fernando Quiñones captada
en primer plano, el artista Luis Gonzalo González anuncia la que será la X Ruta
Quiñones en una obra “colorista” y “vitalista” que este viernes fue descubierta
en la casa del autor de La canción del pirata, el Espacio Quiñones. Fue allí,
junto a la puerta de su amada Caleta y rodeados de decenas de instantáneas que
nos recuerdan al creador de Alcances, donde la directiva de la Asociación de
Amigos Fernando Quiñones, organizadora de la cita, aportó las primeras
pinceladas de un encuentro que cumplirá sus diez años de existencia el próximo
21 de marzo y que arrancará, como adelantó su presidenta, Blanca Flores, “de un
lugar tan emblemático como la Plaza a las diez y cuarto de la mañana”. Y es que
esta ruta, que surgió hace una década como una iniciativa cívica, totalmente
desde la ciudadanía, celebra cada año la vida y la obra de Fernando Quiñones a
través de los rincones de la ciudad que tanto amó y que en sus últimas ediciones
se centra en una de las múltiples facetas del poliédrico creador. Así, tal y
como anunció Flores, este año estará dedicada “a los propios ruteros, a los
quiñoneros” porque “son los que han demostrado que esta cita no era cosa sólo de
un año” sino que “edición tras edición, y con sus aportaciones desinteresadas,
han logrado que la primavera gaditana siempre comience con el espíritu de
Quiñones presente”, acertó. Poeta, flamencólogo, ecologista, novelista, creador
de Alcances, Fernando Quiñones es una fuente inagotable de inspiración para las
generaciones de gaditanos que vinieron después, y que vendrán, por lo que desde
la asociación también se arrojó el guante al representante municipal presente en
el acto, el concejal de Fomento y Empleo, Carlos Paradas, de apoyar la Ruta
Quiñones desde diferentes flancos de la ciudad para convertirla “en una cita a
la altura del Bloomsday de Dublín que se realiza cada año en honor al Ulises de
James Joyce y que tiene trascendencia nacional e internacional”, como explicó la
vicepresidenta de la entidad, Desirée Ortega. La Asociación de Amigos de
Fernando Quiñones, que gestiona el Espacio Quiñones de propiedad municipal,
también recordó a Paradas la necesidad de “continuar con la reforma” del antiguo
Club Marte, donde se sitúa esta sede, para poder seguir fortaleciendo el
programa de actividades de la asociación que cuenta actualmente con una sola
sala y con un hermoso patio mirador a La Caleta que, sobre todo, funciona en la
temporada estival. Con todo, desde la entidad gaditana se continúan organizando
nuevas actividades, un ejemplo de ello, es la creación del Premio de Poesía
Amigos de Fernando Quiñones, que está coordinado por la escritora y profesora
Rosario Troncoso, que estuvo presente en el descubrimiento del cartel de la Ruta
para dar algunos primeros detalles de la distinción que estará dotada con un
premio de 300 euros y estatuilla conmemorativa. Así, se aceptarán trabajos en
lengua castellana de temática libre y con una extensión de entre 100-150 versos
escritos en Times New Roman tamaño 12 y con espacio sencillo. Obras que se
podrán presentar entre el 20 de enero y el 20 de marzo de este año, ambos
inclusive, en formato físico (en papel) en la sede del Espacio Quiñones (Paseo
Fernando Quiñones, junto a la puerta de La Caleta).
TAMARA GARCÍA- Cádiz, 04 Enero, 2020 - Miembros de la asociación Fernando
Quiñones, el concejal Carlos Paradas y el artista Luis Gonzalo, durante la
presentación del cartel y la obra anunciadora de la X Ruta Quiñones. / JOAQUÍN
HERNÁNDEZ KIKI
La guitarra española más antigua, del año 1684, se puede observar en Almería
El alcalde
inaugura la muestra en el Museo de la Guitarra y afirma que “nuestra ciudad es
un referente de este instrumento en España”
El
Museo de la Guitarra Antonio de Torres es un referente en toda España y ayer se
volvió a demostrar en la inauguración de Cinco siglos de guitarra española.
Almería tiene el privilegio de acoger la primera exposición de la guitarra
española con etiqueta fechada más antigua que se conoce, construida en Sevilla
en el año 1684 por el violero, desconocido hasta ahora, Thomas Durán. El Área de
Promoción de la Ciudad ha creado a su alrededor una muestra sobre el nacimiento
y expansión del instrumento más emblemático de nuestro país, la guitarra de
cinco órdenes, conocida en toda Europa como ‘guitarra española’, con esta joya
como pieza angular. El alcalde, Ramón Fernández-Pacheco, inauguró la exposición
creada expresamente para el Museo de la Guitarra y que se podrá contemplar hasta
el próximo 21 de marzo y manifestó que “este espacio abrió sus puertas para
rendir homenaje a nuestro ilustre paisano Antonio De Torres, posiblemente el
almeriense más influyente que haya dado nuestra tierra a lo largo de su
historia, puesto que a él se debe la concepción actual de la guitarra como
instrumento musical”. Pero antes de que eso ocurriera en el siglo XIX, han sido
muchos los instrumentos de cuerda que han evolucionado a lo largo de la historia
y “gracias a esta exposición podremos conocer mucho más de esa evolución y, no
sólo eso, sino que disfrutaremos viendo la guitarra española etiquetada más
antigua. Nuestra ciudad es un referente de la guitarra en España y esta
exposición es un buen ejemplo”, dijo el primer edil. A su lado, Carlos González
Marcos, comisario de la muestra, explicaba que “había referencias de guitarras
españolas desde finales del siglo XVI en Lisboa y principios del XVII en Venecia
o París y, a pesar de que la guitarra es un instrumento nacido en España, no
teníamos hasta el año pasado ni una sola guitarra española con etiqueta o marca
del siglo XVII. Afortunadamente, hace poco más de un año apareció esta pieza de
valor incalculable”. González afirma que el propietario de este importantísimo
instrumento se puso en contacto con el experto José Luis Romanillos, quien
autentificó el instrumento. “Tras una cuidadosa restauración realizada en París
por los expertos Françoise y Sinier de Ridder, esta maravillosa guitarra se
expone en primicia en el Museo de la Guitarra”, añade el comisario. Alrededor de
esta guitarra se ha creado una exposición con otras piezas que ilustrarán la
evolución de la guitarra en los siglos XVII y XVIII, además de manuscritos y
publicaciones. Las guitarras que se suman son una guitarra francesa de 5 órdenes
de Aubert, hecha en 1788; guitarra anónima de 5 órdenes, del siglo XVIII,
propiedad de la Cuadrilla de Ánimas de Aguaderas; guitarra de Lambert, Francia
siglo XVIII, originalmente de 5 órdenes transformada en guitarra de 6 cuerdas en
el siglo XIX; cuatro réplicas de guitarras barrocas italianas y francesas
realizadas por luthiers contemporáneos, algunas de ellas hechas por alumnos del
Taller de Luthería del Museo de la Guitarra. El alcalde recorrió la exposición,
acompañado por el concejal de Promoción de la Ciudad, Carlos Sánchez.
D. MARTÍNEZ- 21 Diciembre, 2019 - Ramón Fernández-Pacheco contempla una de
las guitarras
La OCG tocará su sinfonía más solidaria el 4 de enero en el auditorio Falla
La orquesta
participará en una campaña de recogida de juguetes para niños en riesgo de
exclusión social
Un
año más, la OCG, la entidad bancaria Bankia y CajaGranada Fundación han puesto
en marcha la campaña Ningún niño sin juguete, que "fusiona lo artístico y
cultural con el compromiso y la solidaridad". La orquesta, dirigida por Peter
Biely, interpretará el programa La Navidad más dulce, una selección de piezas
musicales adaptadas a una audiencia infantil, entre ellas, la popular Sinfonía
de los Juguetes, el cuatro de enero a las 18:00 en el auditorio Manuel de Falla.
Para conseguir una entrada para el concierto, los interesados tendrán que
entregar un juguete nuevo en cualquiera de los dos Centros de CajaGranada
Fundación hasta el 25 de diciembre. Luego, las oenegés Cáritas y Cruz Roja
repartirán los juguetes a niños en riesgo de exclusión social la Noche de
Reyes. En palabras de la presidenta de CajaGranada Fundación, María Elena
Martín-Vivaldi, "las ediciones anteriores de la iniciativa fueron un gran éxito
y, por eso, queremos que vuelva a abrir nuestra programación anual". "Cada año,
han sido cerca de 2.000 los juguetes obtenidos con la iniciativa, lo que
demuestra el carácter solidario de los granadinos, que llevan hasta dos o tres
juguetes. Esto permite ayudar a los menores que peor lo están pasando a que
disfruten de una festividad. CajaGranada Fundación fomenta, a la vez, la cultura
y la solidaridad", ha subrayado Martín-Vivaldi. El director corporativo de la
Territorial de Bankia en Andalucía, Joaquín Holgado, ha subrayado que "el
concierto aúna los compromisos de la entidad con la infancia y la sociedad
granadina en general, así como con CajaGranada Fundación, con la Orquesta Ciudad
de Granada y con la cultura granadina". La Navidad más dulce es un concierto
enmarcado dentro de un texto escrito por Sara Ropero Encabo en forma de cuento,
que será narrado en escena por Beatriz Caruana Barros. Como en los años
anteriores, Peter Biely será el concertino-director. Este concierto contará con
la participación de la asociación Granadown, gracias a un acuerdo de
colaboración con esta organización que busca la inclusión social de sus miembros
en la comunidad. Como parte de dicho acuerdo, se está enseñando a tocar
instrumentos en forma de juguete, como flautas, tambores o carracas, para que
participen activamente en el desarrollo del concierto.
Granada, 17 Diciembre, 2019 - La OCG interpreta 'El Mesías' en el Falla. R.
C.
‘Flamenco
puro en el Patio de Anita’, un aporte más al Off Festival
Luis El Zambo, Luis Moneo, Antonio Malena, Juana la del Pipa, Ana
Crisman, Luis 'El Mono' y Anabel Rosado conforman la programación
La
programación Off del Festival de Jerez que organiza desde hace nueve años La
Guarida del Ángel, y que este año está dedicada a la memoria de Fernando de la
Morena, tendrá durante el próximo 2020 un añadido especial. Se trata del ciclo
‘Flamenco puro en el Patio de Anita’, una propuesta que tiene como epicentro una
casa palacio de la calle Porvenir. Se trata de una construcción del siglo XIX,
concretamente de 1858, que tras varios años de intensa rehabilitación se ha
convertido en una realidad para su propietario Neel Mohand, un cirujano de
procedencia indú que ha fijado Jerez como una de sus residencias habituales. En
dicho enclave, gracias al amor que profesa al flamenco su propietario, se ha
constituido un ciclo que en esta primera edición cuenta con nombres de primera
división. Los conciertos, todos en acústico, se desarrollarán entre el jueves 27
de febrero y el sábado 7 de marzo, con un total de siete actuaciones. Así, a
partir de las 19.30 horas y con un precio de 15 euros, el ciclo lo abrirá el 27
de febrero Antonio Malena, con la guitarra de Malena hijo, y le seguirá el 28 de
febrero Luis Moneo y Juan Manuel Moneo. El sábado 29 tocará el turno al arpa de
Ana Crisman, que contará con Lela Soto como invitada. El domingo 1 de marzo,
Luis El Mono y la guitarra de Jesús Álvarez; el jueves 5 de marzo, Juana la del
Pipa, con Diego del Morao a la sonanta, el 6 de marzo, Luis El Zambo acompañado
por Miguel Salado, y cerrará esta primera edición Anabel Rosado con la guitarra
de Alfredo Lagos el 7 de marzo. Su organizador, el empresario Mario González
reconocía ayer que “es un apéndice más a este Off Festival y que mejor manera
que el flamenco tradicional en su mayor expresión, sin megafonía y para un
público selecto”. González agradeció el respaldo que ha tenido el propietario de
la casa palacio y su madre “que desde el primer momento nos han abierto las
puertas de su casa porque son unos enamorados del flamenco”; y también dio las
gracias a las bodegas “Sánchez Romate”, que obsequiarán en cada recital con un
jerez de honor. Las entradas ya están a la venta en la web de la Guarida al
precio de 15 euros.
FRAN PEREIRA- 13 Diciembre, 2019 - ‘Flamenco puro en el Patio de Anita’, un
aporte más al Off Festival / MANUEL ARANDA
Fallece la cantante Rosa Morena
La artista
extremeña, que gozó de enorme popularidad en la España de los 70 con canciones
como 'Échale guindas al pavo', muere en Badajoz a los 78 años de edad
La cantante extremeña Rosa Morena, considerada como precursora del flamenco pop
en los años 70, ha fallecido en Badajoz a los 78 años a consecuencia de una
larga enfermedad. El fallecimiento sucedió este miércoles en el Hospital
Universitario de Badajoz, donde Manuela Otilia Pulgarín nació en 1941 y donde
destacó pronto como niña prodigio. Conocida entre otros éxitos por el famoso
Échale guindas al pavo, Rosa Morena con su habitual melena rubia alcanzó su
máxima popularidad en la España del destape tras la muerte del dictador
Francisco Franco. La artista extremeña era, no obstante, ya conocida en Iberoamérica y en Estados Unidos, país donde incluso participó en una gala
benéfica junto a Frank Sinatra y a otros conocidos cantantes norteamericanos.
Probablemente, en la memoria de millones de españoles todavía perdure su
interpretación de Échale guidas al pavo -el clásico de la copla cantado por
Imperio Argentina y Miguel Ligero en la película Morena Clara (Florián Rey,
1936) ante los enfervorizados paracaidistas de la Brigada de Alcalá de Henares
en 1974, una actuación retransmitida por televisión y comentada al día siguiente
en todo el país. Con más de una treintena de referencias discográficas entre
1965 y 2012, año de la publicación de su último álbum, Soy fuego, Morena también
participó en tres películas: Flor salvaje, de Javier Setó (1965); El secreto de
las esmeraldas, de Sebastián Almeida (1966), y el documental Entre ríos y
encinares, de Julio Pérez Tabernero (1971). Son muchas las personas, entre ellos
diversos famosos, que en las redes sociales han llorado el fallecimiento de la
cantante pacense y desde la comunidad autónoma ya se pide para ella la Medalla
de Extremadura a título póstumo, un galardón que siempre manifestó que le haría
mucho ilusión lograr.
R. C. • AGENCIAS -Badajoz, 05 Diciembre, 2019 - Rosa Morena, en una imagen de
archivo. / FILMOTECA ESPAÑOLA
Conversaciones entre flamencos: Leyendas de la calle
José Vargas
Quirós, presidente honorario de la Sociedad del Cante Grande de Algeciras,
Presenta
este jueves, 28 de noviembre en el centro documental José Luis Cano,
'Conversaciones entre flamencos', su segundo libro en solitario y editado por el
sello tarifeño Imagenta. Este es el tercer capítulo del nuevo título, titulado
Leyendas de la calle y que Europa Sur ofrece a sus lectores como adelanto. Como
todos sabéis, en el mundo del flamenco abundan las leyendas. Unas serán
verdaderas, otras serán falsas y otras puede que sean “mitá y mitá”, es decir,
que quizás sean verdaderas pero un poquito adornadas. De todas formas, a los
adultos, igual que a los niños, también nos gustan los cuentos bonitos. Que
terminen bien, “comiendo perdices...” Muchas de estas leyendas las conoceréis y,
quizás, de otra forma. Pero yo las voy a contar como a mí me las contaron. Don
Antonio Chacón y Manuel Torre A Don Antonio Chacón lo llamaron en Jerez para que
cantara en una fiesta particular que daba un buen aficionado de buena posición.
Le dijeron que se trajera un guitarrista y otro cantaor, de menos categoría que
la de Chacón, para que le echara una mano de vez en cuando, entre cante y cante,
por si la fiesta era muy larga. Pues bien, llegó el día y allí se presentó Don
Antonio con un guitarrista y con Manuel Torre. A Manuel no lo conocía mucha
gente, especialmente por sus rarezas y su rechazo a cantarle a quien a él no le
entrara por el ojo. Y como sabéis, Chacón idolatraba a Manuel al que consideraba
el gran valedor del cante gitano. Empezó la fiesta y Don Antonio se hartó de
cantar toda la noche, tocando todos los palos habidos y por haber. No quedó
títere con cabeza pues Chacón era muy largo. Manuel, que era muy irregular, le
tocó el día chungo. Solo abrió la boca para tomar unas cuantas copas de vino. No
le apeteció cantar. Él era así. Terminó la fiesta y llegó la hora de cobrar. El
señorito llamó aparte a Don Antonio y le preguntó que cuanto dinero tenía que
darle. Don Antonio le dijo que veinticinco duros (125 Ptas). Para él diez duros,
para Manuel otros diez duros y para el guitarrista cinco duros. El dueño de la
casa le pagó religiosamente, dándole las gracias por una noche tan buena, pero
antes de despedirse no pudo aguantar la curiosidad y le preguntó: Don Antonio,
perdone mi pregunta, pero no entiendo cómo usted cobra igual que Manuel que no
ha cantado en toda la noche. ¿Me lo puede explicar? Y Don Antonio le contestó:
Pues mire, es muy fácil. Manuel ha cobrado igual que yo porque no ha cantado. Si
lo hubiera hecho, no tendría usted suficiente dinero para pagar su cante.
JOSÉ VARGAS – Algeciras 28 Noviembre, 2019 – foto de Pastora Pavón, la Niña
de los Peines
David Bisbal publicará su nuevo disco ‘En tus planes’ el 3 de enero
El cantante
almeriense iniciará su gira el 15 de mayo de 2020 en el Palau Sant Jordi de
Barcelona
David
Bisbal publicará el próximo 3 de enero su nuevo disco En tus planes, un álbum
que llevará a los escenarios en una gira que comenzará en mayo de 2020 en
Barcelona. Según Universal Music, Bisbal ha estado trabajando en el último año
en este álbum, que contiene nuevas canciones y que incluirá sus últimos éxitos
como A partir de hoy, con Sebastián Yatra; Perdón, con Greeicy Rendon; Bésame,
con Juan Magán y Abriré la puerta, con Alejandro Fernández. La gira para
presentar este álbum, que se titulará En tus planes comenzará en Barcelona el 15
de mayo de 2020, en el Palau Sant Jordi. Los conciertos en la plaza de toros de
Valencia, el 29 de mayo; en el Auditorio Rocío Jurado de Sevilla, el 6 de junio;
en el Auditorio Municipal de Málaga, el 12 de junio, y en el WiZink Center de
Madrid el 27 de junio son algunas de las citas ya programadas. Ganador de 3
Grammy Latino, 3 Billboard Latinos, 3 World Music Award y 2 Premios Ondas, entre
los más de 80 galardones nacionales e internacionales que acumula, David Bisbal
es reconocido a ambos lados del Atlántico por su carrera de más de 18 años en
los cuales ha conseguido 11 Discos de Diamante por las ventas de sus discos y
vender más de 5 millones de Tickets de sus más de 1000 conciertos en todo el
mundo. David Bisbal ha actuado en
recintos tan míticos, como el Royal Albert Hall, el O2 Arena de Londres, el
Carnegie Hall, el Barclays Center de Nueva York, el Teatro Real de Madrid o el
Olympia de París.
REDACCIÓN- 03 Diciembre, 2019 - David Bisbal lanza nuevo disco con el nuevo año.
/ D.A.