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Esteban de Sanlúcar ocupa el XII volumen Flamenco y Universidad
El CADF acoge la presentación de un doble compacto de gran valor artístico y pedagógico
La figura del guitarrista Esteban de Sanlúcar, en el 25 aniversario de su fallecimiento, conforma el volumen doce de la saga 'Flamenco y Universidad', que ayer fue presentado en el Centro Andaluz de Documentación del Flamenco. A través del doble compacto 'Gloria y memoria de Esteban de Sanlúcar' se repasa el legado del tocaor mediante treinta y seis trabajos, muchos de ellos inéditos. El disco en sí es la culminación" de un proceso que comenzó en 2012 con la conmemoración del centenario de su nacimiento", explicó Mª Ángeles Carrasco, directora del IAF, y aportará importante información "a nivel artístico y a nivel pedagógico", indicó Rafael Infante, responsable de Flamenco y Universidad. El primer compacto está dedicado al acompañamiento destacando piezas de Concha Piquer, Canaleja de Puerto Real o "una malagueña inédita de Angelillo que es una maravilla", comentó Manuel Cerrejón, productor del proyecto. El segundo disco aporta, además del valor musical, un documento histórico significativo, pues encontramos a Esteban hablando de su trayectoria y una dedicatoria mútua entre él y Paco de Lucía, que guardaba especial respeto por sus creaciones. 'Gloria y memoria de Esteban de Sanlúcar', que ha sido editado por la discográfica Marita-ediciones, saldrá a la venta en los próximos meses después de una primera tirada no venal. El acto, presentado por Pepe Marín, concluyó con un recorrido por la biografía del guitarrista a cargo de Servando Reppeto. La cita finalizó con el cante de Antonio Sanlúcar acompañado a la guitarra por Agustín de la Fuente.
F. Pereira jerez | Actualizado 27.03.2014 - Un instante de la presentación de ayer en el CADF.

El Circuito Municipal del cante acaba con 'La casa de los Torre'
Primero hubo una mesa redonda en el Teatro Apolo y luego actuó el cantaor José de la Tomasa
El patio de butacas del Teatro Apolo se llenó el jueves para recibir la última cita del XI Circuito Municipal de Divulgación del Cante Flamenco. El ciclo concluyó con La casa de los Torre, que comenzaba con una mesa redonda presentada por Rafael de Haro, en la que Carlos Jover Escribano y José Antonio López Alemán hicieron una interesante entrevista a José de la Tomasa, hijo de los cantaores La Tomasa y Pies de plomo, nieto de Pepe Torre y sobrino nieto de la mítica figura del cante Manuel Torre. José de la Tomasa se define como un cantaor ortodoxo y firme defensor de la pureza en su cante, donde confluyen por herencia familiar Sevilla y Jerez. "Hoy en día tenemos grandísimos cantaores pero, sin embargo, los más jóvenes están perdiendo los matices tradicionales del cante flamenco", comentó de la Tomasa. Tras la mesa redonda, José de la Tomasa, junto a la guitarra de Paco Cortés presentó al público asistente uno de sus nuevos temas. De este modo, entre mucho arte y flamenco se puso el broche de oro al XI Circuito Municipal de Divulgación del Cante Flamenco, una iniciativa que año tras año acerca este cante a todos los almerienses y que en esta edición, además del Apolo, ha contado con un nuevo escenario, el Museo de la Guitarra 'Antonio de Torres'.
D.M. | Actualizado 23.03.2014 - López Alemán, José de la Tomasa, Carlos Jover y Rafael de Haro.

Paco Peña estrenará su espectáculo 'Patria' en el Festival de Edimburgo
El montaje del guitarrista cordobés, que está inspirado en textos de Lorca, explora el impacto de la Guerra Civil en España
Los artistas españoles Paco Peña y Jordi Savall participarán en agosto en el Festival Internacional de Edimburgo, que en esta edición recuerda el vigésimo aniversario de la democracia en Sudáfrica y el centenario de la I Guerra Mundial. El festival, que tendrá lugar del 8 al 31 de agosto, incluirá obras de teatro, espectáculos de danza y actuaciones musicales de unos 2.400 artistas originarios de 43 países, entre ellos la compañía de danza de Pina Bausch. La programación del acontecimiento, que fue anunciada ayer, girará en torno a la relación entre conflicto y cultura. La compañía de flamenco del cordobés Paco Peña presentará el estreno mundial de Patria, obra inspirada en textos del poeta Federico García Lorca y que explora, a través de la música, las letras y el baile, el impacto cultural, físico y emocional de la Guerra Civil en la historia reciente española. El guitarrista, que ha sido descrito por el periódico británico The Daily Telegraph como "uno de los principales exponentes del mundo de la guitarra clásica española", actuará en Edimburgo el 27 y 28 de agosto. Por su parte, Savall tocará su viola de gamba el 12 de agosto con los conjuntos Hespérion XXI, Le Concert des Nations y La Capella Reial de Catalunya, bajo el tema de la guerra y la paz en la Europa barroca. Savall describe este espectáculo como una introspección en la música como consuelo para tiempos de paz y método para suscitar la lucha. Los artistas participantes este año "han explorado y trascendido el tema de los conflictos para crear un trabajo sublime y optimista", declaró el director del festival, Jonathan Mills, en un comunicado. Otras actuaciones destacadas serán la representación de Los Troyanos de Berlioz por la Ópera y Orquesta de San Petersburgo, bajo la dirección de Valery Gergiev, y la obra teatral The James Plays de Rona Munro, sobre tres reyes escoceses. El director belga Luk Perceval y la compañía de teatro Thalia Theater, con Front, también estarán presentes.
Efe londres | Actualizado 19.03.2014 - Paco Peña, un guitarrista internacional.

Luis de Pacote, Rancapino hijo y José Mijita, en las Noches de San Telmo
Las XXI Noches de San Telmo fueron presentadas ayer en la Peña La Bulería, institución encargada de organizarlas. El acto ha servido también para dar a conocer la XXI Glosa de la Semana Santa de Jerez, dedicada a la Hermandad del Nazareno. Las Noches presentan este año una novedad importante en el horario, ya que los recitales darán comienzo a las 17 horas. El primero de ellos será el 22 de marzo, y el encargado de abrir el ciclo será Luis de Pacote, acompañado a la guitarra por Antonio Malena hijo. Ese mismo día se procederá a la inauguración de la Exposición de pinturas 'Expresión Jonda' de Begora. El segundo de los recitales se celebrará 29 de marzo y tendrá como protagonistas a Alonso Núñez 'Rancapino' con la guitarra de Miguel Salado. La última cita será el 5 de abril y correrá a cargo de José Carpio 'Mijita', con la guitarra de Domingo Rubichi. La Glosa de la Semana Santa será el 11 de abril a las 21 horas, por José Antonio Jiménez González, que será presentado por Raúl Castaño, Hermano Mayor de la Hermandad del Nazareno. El cante por saetas lo pondrán José Peña 'El Morito' y Juan Lara. Asimismo, la peña ha facilitado la lista de saeteros y los días que cantarán en el balcón de la institución. El Lunes Santo, José Peña 'El Morito' cantará a Amor y Sacrificio, el Viernes de Madrugada, Juan Lara lo hará a la Yedra, y el Viernes Santo, Carmen Grilo y Ángel Vargas cantarán al Cristo de la Expiración.
F. P. JEREZ | Actualizado 15.03.2014

'Flamenco Fórum' retoma sus seminarios didácticos y el taller de cante de El Pele
El Centro Flamenco Fosforito acogerá desde la próxima semana una nueva entrega de este ciclo, en el que repiten como docentes el musicólogo Faustino Núñez y el cantaor David Pino
El Centro Flamenco Fosforito volverá a mostrar su faceta formativa con la segunda entrega del ciclo Flamenco Fórum, en el que repiten como docentes el musicólogo Faustino Núñez y los cantaores David Pino y Manuel Moreno Maya El Pele. Esta nueva edición comenzará el próximo día 17 con el ciclo de conferencias El universo musical del flamenco, que incluye cuatro sesiones en las que Faustino Núñez y David Pino analizarán estilos y palos del flamenco profundizando en las variantes de cada uno. El primer día estará dedicado a la soleá, cantiñas, bulerías y otros estilos adyacentes. El segundo a la seguiriya y las tonás, con todas sus variantes. El siguiente a los tangos y derivados y, en la última jornada, se abordará el estudio de toda la familia de los fandangos. Todas las conferencias estarán ilustradas en vivo con cante y guitarra, lo que permitirá comprender mejor lo aprendido en la teoría. Las ponencias tendrán entrada libre hasta completar aforo y se desarrollarán cada lunes hasta el 7 de abril a partir de las 20:00. David Pino, también profesor del Conservatorio Superior de Música Rafael Orozco, explicó ayer en la presentación que la filosofía del curso en el que participa es "acercar el flamenco no sólo a aficionados sino también a curiosos". Además, señaló que tanto Faustino Núñez como él tienen "muy buenas impresiones de la edición anterior y lo disfrutamos mucho". Por otra parte, también repite el taller de cante jondo impartido por El Pele, que en esta ocasión se amplía con tres módulos dedicados a producción musical, interpretación y comunicación, y que estarán dirigidas por especialistas en la materia. El taller comenzará el 25 de marzo y tendrá un programa dedicado a palos festeros como las bulerías, los tangos y las rumbas. Al respecto, El Pele manifestó que está "tan emocionado como el primer día y como los alumnos", a los que intentará enseñar a afinar o a respirar, técnicas que, confesó, lleva toda su vida aprendiendo "y creo que todavía no he aprendido; nunca se aprenden del todo". El cantaor animó a asistir a su curso y prometió "tratar con cariño" a los alumnos porque "el flamenco es mimo, amor y cariño". Además apuntó que en esta ocasión se centrará en palos más festeros como tientos, tangos y bulerías "para no machacarlos tanto con cantes serio". Hay 15 plazas disponibles que se pueden reservar a través de comunicacion.cff@ayuncordoba.es remitiendo los datos personales del interesado, currículo y un vídeo. El plazo de recepción de solicitudes estará abierto hasta el 20 de marzo y la lista de alumnos admitidos se hará publica a través de la página oficial del Centro Flamenco Fosforito en la red social Facebook el día 21. El teniente de alcalde de Cultura, Juan Miguel Moreno Calderón, explicó que el Centro Flamenco Fosforito tiene "una parte abierta al público" y de divulgación formada por la exposición permanente, pero también tiene otro aspecto formativo "donde queremos poner el acento". Para ello se ha vuelto a programar este ciclo que en su anterior edición tuvo un gran éxito. Además, Moreno Calderón apuntó que en los meses de junio y julio se organizarán unas sesiones monográficas de guitarra para homenajear a Paco de Lucía.
Ángela Alba Córdoba | Actualizado 14.03.2014 - David Pino, Juan Miguel Moreno Calderón y El Pele, ayer, en la presentación de 'Flamenco Fórum'.

Joaquín de Sola regresa a La Merced en la nueva programación
El cantaor, incluido en las Jornadas del Ayer, Hoy y Mañana del Flamenco, se formó en el centro
Joaquín de Sola aprendió a cantar, o perfeccionó su cante porque el arte flamenco suele ser innato, entre las paredes del Centro Municipal de Arte Flamenco La Merced. El propio cantaor gaditano, que en mayo actuará en el centro del barrio Santa María, recordaba ayer sus comienzos en este equipamiento cultural cuando participó en un curso impartido por Mariana Cornejo y Antonio Barberá. Joaquín de Sola, que continúa promocionando su disco Principio, será uno de los artistas de las Jornadas Ayer, Hoy y Mañana del Flamenco, uno de los ciclos incluidos en la nueva programación que ayer se presentó en el Ayuntamiento de Cádiz. Exposiciones, cursos, conferencias y espectáculos conforman una programación que arrancará el próximo martes, día 18, y que se cerrará en julio con los tradicionales cursos de verano. El concejal de Cultura, Alejandro Varela, explicó que La Merced se ha convertido "en el centro neurálgico del flamenco en Cádiz que con esta programación será una gran sala de actuaciones, ensayos y aprendizaje, un centro didáctico y de trabajo". Joaquín de Sola, presente en la rueda de prensa municipal, actuará en las citadas jornadas de mayo un día después de que lo haga Capullo de Jerez y antes de la actuación de Marta Sevillano y de la Academia de Lidia Cabello. El próximo martes se abrirá una exposición sobre la historia del grupo de danzas Adolfo de Castro, que ofrecerá una actuación el martes 21. El espectáculo Ni la hambre la vamos a sentí completará el día 28 la programación de marzo. Claudia Cruz, Fernando Romero, Miguel Ángel Palma, Leo Power, María del Mar Fernández o el grupo de baile de Yolanda García completan el programa.
J. A. L. cádiz | Actualizado 14.03.2014 - La nueva programación del centro se presentó ayer en el Ayuntamiento de Cádiz.

Andrés Peña se alza con el Premio del Público del XVIII Festival de Jerez
El bailaor jerezano gana el galardón de Diario de Jerez con una escultura de Sylvain Marc que se entregará en 2015 El de Acompañamiento ha sido para el sevillano Miguel Ortega
El bailaor jerezano Andrés Peña, con su espectáculo 'Órdago a la grande', ha sido este año el ganador del Premio del Público convocado por Diario de Jerez con motivo del Festival de Jerez. Una propuesta en la que, después de tres montajes compartiendo escenario con su pareja, Pilar Ogalla, recuperaba el protagonismo individual. Los asistentes a las distintas puestas en escena en el Teatro Villamarta pudieron realizar sus votaciones a través de unos folletos entregados en el hall del coliseo jerezano. Así, la vuelta a la primera línea del artista, que estuvo respaldada por David Carpio, Miguel Lavi, Londro y José Anillo, y la guitarra de Jesús Guerrero, obtuvo una valoración de 9,62 puntos. El Premio del Público, que consiste en una escultura de Sylvain Marc, se entregará el próximo año durante la celebración del XIX Festival. A muy poca distancia, con 9,60 puntos, está la compañía del granadino Manuel Liñán y 'Nómada', un recorrido por la geografía y épocas del flamenco. El tercer lugar lo ocupa Domingo Ortega y 'El baile canta', con 9,54 puntos. Andrés Peña admite que esta nueva creación "es especial", primero "porque vuelvo a enfrentarme solo al público, algo necesitaba hacer", y en segundo lugar, "por el motivo del espectáculo, que es una apuesta por la vida, un órdago que le planteas a la vida y que al final ganas". En los últimos meses, Andrés ha tenido, a nivel personal, "momentos muy duros" por la pérdida de un familiar, una situación que le ha hecho "refugiarme en el baile". "Para mí el baile es una terapia -continúa- porque es algo que me hace soltar todo lo que tienes dentro y eso me ayuda mucho a superar los trances". Ese trance, en lo que supone el reverso de la moneda, ha sido su futura paternidad, "una buena noticia", que le ha hecho plantearse la vida "de otra manera". La principal novedad del espectáculo aparece en el apartado coreográfico, pues por primera vez en su carrera Andrés ha contado con una coreografía externa, la de Eva Yerbabuena. Hay que destacar que los espectadores que participan en las votaciones entran en el sorteo de un traje de flamenca de la firma 'Flamenka', que cuenta con el patrocinio de Alcampo. La ganadora ha sido Mayte Aparicio Lara. Asimismo, el premio que tradicionalmente otorga la Federación Local de Peñas Flamencas de Jerez, para el Cantaor de Acompañamiento Para el Baile (cante de atrás), ha recaído en esta XVIII edición del Festival de Jerez en el cantaor sevillano Miguel Pérez Ortega, artísticamente conocido como Miguel Ortega, por sus intervenciones en los espectáculos 'Pisadas' de Olga Pericet, Ballet Flamenco de Andalucía (1922 Concurso de cante jondo) de Rafaela Carrasco, 'Ángel, del blanco al negro' de Ángel Muñoz y 'Nómada' de Manuel Liñán.
R. D. /F. P. jerez | Actualizado 12.03.2014 - El jerezano Andrés Peña en su reciente actuación en el XVIII Festival de Jerez.

Calixto Sánchez lleva el flamenco hasta el Museo de la Guitarra
La primera conferencia ilustrada marcó el XI Circuito Municipal de Divulgación del Flamenco
El Museo de la Guitarra Antonio de Torres fue el espacio que acogió el jueves la primera conferencia ilustrada del XI Circuito Municipal de Divulgación del cante Flamenco que, con el título Cante a cante, pronunció Calixto Sánchez acompañado por la guitarra del también sevillano Eduardo Rebollar. Entre los asistentes que abarrotaban este espacio el concejal de Cultura, Ramón Fernández-Pacheco, y varios miembros de la peña El Taranto. El presentador, Alfredo Sánchez, expresaba su agradecimiento al "Ayuntamiento de Almería y, en especial, al Área de Cultura, por su gran labor en este Circuito y su gran trabajo de difusión del flamenco en nuestra tierra". Tras ello, presentó a Calixto Sánchez, a quien denominó "un sevillano, pero paisano adoptivo" por la gran cantidad de veces que ha actuado en Almería, sobre todo en la peña El Taranto. El cantaor comenzaba recordando su primera actuación en la Alcazaba en el año 1972, así como el par de veces que ha tenido el honor de cantarle a la Virgen del Mar, patrona de Almería. Sánchez presumió de "haber conocido Andalucía pueblo a pueblo gracias al cante, lo que también me ha dado una visión de Andalucía extraordinaria". Como no podía ser de otra forma, se acordó del gran Paco de Lucía, quien "fue capaz de conquistar el mundo solo con una guitarra". De este modo, Calixto Sánchez entraba ya en la materia propiamente dicha de la conferencia tratando los núcleos fundamentales de este arte.
D.M. | Actualizado 08.03.2014 - Calixto Sánchez acompañado de la guitarra de Eduardo Rebollar.

Convocado el Concurso Internacional de Guitarra 'Antonio de Torres'
Se celebrará del 23 al 25 de mayo y está organizado por Cajamar Caja Rural y el consistorio de Almería Con este certamen se le hace un homenaje al guitarrero nacido en La Cañada
El Concurso Internacional de Guitarra Antonio de Torres, organizado por Cajamar Caja Rural con la colaboración del Ayuntamiento de Almería, se celebrará este año del 23 al 25 de mayo. Dirigido a jóvenes intérpretes de guitarra clásica menores de 18 años, su finalidad es fomentar el estudio y conocimiento de dicho instrumento. Entre las novedades de la presente edición destaca el lugar de celebración, que a partir de este año, tras su inauguración y puesta en funcionamiento, será el Museo de la Guitarra Española Antonio de Torres de Almería. De acuerdo con las bases de convocatoria, el concurso tiene dos modalidades, una infantil y otra juvenil. En la modalidad infantil podrán participar concursantes de hasta 13 años, que tendrán acceso a cinco premios de 120 euros. La modalidad juvenil, hasta los 18 años, estará dotada de un primer premio de 1.000 euros, un segundo de 500 euros y un tercero de 300 euros. Además, el Ayuntamiento de Almería otorgará dos premios especiales, uno para el mejor guitarrista andaluz y otro para el mejor guitarrista español, ambos retribuidos con 300 euros. La inscripción al concurso es gratuita y se podrá realizar a través del formulario disponible en la página web www.julianarcas.es hasta el 16 de mayo de 2014. El sorteo de los concursantes lo realizará el Comité Organizador el día 21 de mayo de 2014 y los resultados se anunciaran en la web oficial. La modalidad infantil tendrá lugar el día 24 a partir de las 10 horas, de acuerdo con el orden establecido en el sorteo. Los concursantes admitidos interpretarán un repertorio de libre elección con una duración no inferior a 5 minutos y no superior a 10 minutos. La modalidad juvenil tendrá lugar el día 25, a partir de las 10:00 horas, de acuerdo con el orden establecido en el sorteo. Los concursantes admitidos interpretarán en una primera fase, una Pieza obligatoria: Capricho Árabe de Francisco Tárrega y un programa de libre elección, con una duración máxima de 5 minutos. En la fase final, los concursantes que hayan superado la primera fase interpretarán un programa de libre elección con obras, como mínimo, de dos estilos diferentes, con una duración máxima de 15 minutos y en las cuales no podrán incluir las obras de la primera fase. En todas las modalidades el concursante podrá ser interrumpido en cualquier momento de su actuación si el Jurado lo considera oportuno. Al premio especial al mejor guitarrista andaluz podrán optar todos los concursantes que hayan nacido en la Comunidad de Andalucía y residan en Andalucía. Al premio especial al mejor guitarrista español podrán optar todos los concursantes que tengan nacionalidad española y residan en territorio español.
D. Martínez | Actualizado 08.03.2014 - Antonio de Torres, una figura clave en la historia de la guitarra.

El XI Circuito Municipal de Divulgación del Flamenco rinde homenaje a Pescadería
El alcalde, Luis Rogelio Rodríguez-Comendador, ha presentado esta mañana el XI Circuito Municipal de Divulgación del cante Flamenco, que acogerá la capital almeriense desde el día 6 de marzo al 10 de abril, y durante el que se rendirá homenaje al barrio de Pescadería, sin duda alguna el más ‘cantaor’ de la ciudad. Todos los conciertos son gratuitos hasta completar el aforo. El primer edil, que ha estado acompañado por el concejal de Cultura, Ramón Fernández-Pacheco; el presidente de la peña ‘El Taranto’, Rafael Morales; así como por el cantaor Cristo Heredia y el coordinador del ciclo, Jose Antonio López Alemán, ha tenido un recuerdo hacia el recientemente fallecido Paco de Lucía, “un flamenco universal, para el que estamos preparando un próximo homenaje especial ”, y ha destacado que durante algo más de un mes “vamos a poder disfrutar del flamenco más puro, el que nace en las entrañas de los barrios más arraigados de la ciudad”. El presidente de ‘El Taranto’, por su parte, ha destacado que “se trata de un Circuito muy bien planteado y muy bien elaborado y es para estar muy orgullosos de ello”, y ha agradecido “la colaboración del Ayuntamiento, sobre todo por la gran difusión que hacen del flamenco, acercándolo a todo el pueblo de Almería”.
ALMERÍA.- 04 de Marzo de 2014 Rocío Segura- Continua en el periodico

Fallece a los 79 años María Soto Monge, 'María Bala', de la dinastía de los Sordera
La misa por su eterno descanso se celebrará hoy en el tanatorio a partir de las 10.30 de la mañana
El mundo del flamenco jerezano se levantaba ayer con una noticia luctuosa, el fallecimiento de María Soto Monge 'María Bala', que nos dejaba a los 79 años de edad. María Bala pertenecía a una de las dinastías más prolíficas que ha dado el cante de Jerez, la de los Sordera, descendiente directo de Paco la Luz y Antonio la Peña. Hermana de Manuel Soto 'El Sordera', María no se dedicó nunca profesionalmente al cante, sólo apareció con más frecuencia por los escenarios en las últimas décadas y siempre de forma fugaz. Cuenta la propia María Bala en el libro de Estela Zatania 'Flamencos de Gañanía' que "no me hice artista porque me casé y mi marido no me dejaba, pero de haberme quedado soltera, me meto a artista". No obstante, sus incursiones en los distintos eventos flamencos de Jerez fueron una constante de un tiempo a esta parte. En los últimos años le recordamos actuando en peñas como la del Sordera o la Buena Gente o en la Fiesta de la Bulería, donde la pudimos escuchar en 2003 con el cuadro flamenco de la propia Peña del Sordera. Su cante sonó también en distintos ciclos de las fiestas de otoño, una vez con Los Zambos, en 2002, y otra con un cuadro denominado 'Los venerables' y en el que aparecían Juan Parrilla, Tío Enrique Sordera, María Soleá, Tío Enrique Sordera o Tío Paulera, Julián de los Reyes o Tía Antonia, entre otros. De igual forma, su melódica voz fue protagonista en alguna que otra exaltación de la saeta, pues no hay que olvidar que María interpretaba con maestría dos palos, la bulería por soleá y la saeta. Su legado discográfico es mínimo, pues solamente pasó por un estudio para grabar Marivala, una bulería por soleá que interpreta con Moraíto en el disco 'Morao Morao', grabado en 1999. Recientemente participó en el documental 'El cante bueno duele', dirigido por Ernestina van de Noort, y donde dialogaba e interpretaba algunas letras junto a Moraíto.
Fran Pereira jerez | Actualizado 03.03.2014 - en la foto María Bala. Continua en el periodico

Treinta años de culto a la guitarra del maestro Andrés Segovia
El Certamen Internacional de Guitarra que lleva el nombre del linarense, otra vez en La Herradura entre el 18 y el 22 de noviembre
El Palacio de los Condes de Gabia acogió ayer la presentación del XXX Certamen Internacional de Guitarra Clásica Andrés Segovia, que está previsto entre los días 18 y 22 de noviembre en La Herradura, en paralelo al XVI Concurso de Composición Andrés Segovia. El certamen tiene como finalidad la difusión y estudio de la guitarra al mismo tiempo que honrar la memoria de Andrés Segovia Torres, hijo adoptivo de Almuñécar y La Herradura, lugar este último al que se rinde homenaje en esta edición por ser lugar de residencia del maestro de Linares. En la presentación estuvieron presentes el diputado delegado de Cultura y Patrimonio, José Torrente, el teniente de alcalde de La Herradura en el Ayuntamiento de Almuñécar, Juan José Ruiz Joya, el director del Festival Internacional de Música y Danza de Granada, Diego Martínez, el catedrático de Musicología de la Universidad de Granada y presidente del jurado del certamen, Antonio Martín, y el secretario del certamen, Manuel Martín. Con este certamen que cumple treinta años "estamos consiguiendo que la música clásica sea una referencia en la Costa Tropical, en La Herradura, en Almuñécar, por tanto también en Granada", señaló el diputado de Cultura, José Torrente, en referencia a una cita que se ha hecho un hueco en los de más raigambre" siendo "un motivo de orgullo para todos los que lo organizan año tras año". "El Ayuntamiento de Almuñécar-La Herradura apuesta decididamente junto con La Diputación por seguir en esta línea", añadió José Torrente, incidiendo en que ello es importante especialmente "en los tiempos que corren" en los que "hemos apostado por mantener un certamen de tanta referencia a nivel nacional" y en el que "la calidad la van a dar los propios concursantes". Los participantes, todos menores de 35 años, tendrán que pasar una primera prueba eliminatoria con un repertorio de libre elección que comprenda obras de varios estilos y no exceda de 15 minutos, y los estudios número 3,7 y 11 de Heitor Villalobos. La segunda prueba eliminatoria consistirá en un repertorio de libre elección de no más de 25 minutos diferente del interpretado en la prueba anterior. En la final, los músicos interpretarán el Concierto de La Herradura para guitarra y orquesta de Eduardo Morales Caso. Las pruebas serán en el centro cívico de La Herradura, y los actos de clausura incluirán un concierto en el auditorio Manuel de Falla de Granada. En relación con el XVI Concurso de Composición, el plazo para presentar las piezas para guitarra clásica se cerrará el 1 de noviembre. La obra galardonada podría ser programada como obligatoria en la segunda prueba eliminatoria del Certamen Internacional de Guitarra siendo premiada la mejor interpretación de la misma con el Premio Especial Leo Brouwer.
R. Castro granada | Actualizado 27.02.2014

Muere el maestro Paco de Lucía a los 66 años
El guitarrista gaditano ha sufrido un ataque al corazón cuando se encontraba con su familia en México
El guitarrista Paco de Lucía ha fallecido este miércoles día 26 de febrero de 2014, de un infarto cuando estaba en la playa con sus hijos, cerca de su residencia de México. El artista, que ha muerto con 66 años, se encontraba con sus hijos pequeños en ese momento. Nacido en Algeciras (Cádiz), era uno de los guitarristas más reconocidos del mundo del flamenco. Premio Nacional de Guitarra del Concurso de Arte Flamenco de Córdoba, Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes, Premio Príncipe de Asturias de las Artes, Doctor Honoris Causa en las Universidades de Cádiz y por el prestigioso Berklee College of Music of Boston… Pocas menciones se pueden decir que no se sepan de este genio de las seis cuerdas que ha embelesado a públicos de todo el mundo. Entre sus temas más conocidos están su rumba «Entre dos aguas», sus alegrías «La Barrosa» y «Barrio la Viña», o su soleá «Homenaje al Niño Ricardo», todos ellos emblemas de su extenso repertorio. Paco de Lucía nació en un barrio gitano de Algeciras en 1947. La propia calle y el ser hijo y hermano de músicos lo familiarizaron con el flamenco desde su más tierna infancia. Aunque casi toda su obra se desarrolla en el flamenco, grabó algunos trabajos en otros estilos, como la música clásica o la fusión de flamenco con el jazz. Tanto su madre, Lucía Gomes «La Portuguesa», como su padre, Antonio Sánchez, fueron una fuente decisiva en su vocación. De su padre y de su hermano Ramón recibió las primeras clases de guitarra. El sobrenombre «De Lucía» quedó ligado a él durante su niñez ya que, como él mismo contó en su momento, en su barrio había muchos «Pacos» y para identificarlos se añadía el nombre de la madre. En aquella década de 1950, ese pequeño Paco, «el de Lucía», ya empezaba a rasgar las cuerdas. A finales de los años 60, el maestro conoció a Camarón de la Isla, el último gran suceso del flamenco, la columna vertebral del cante jondo de la segunda mitad del siglo XX. De esa mítica unión no pudo nacer más que magia. Grabaron diez discos entre 1968 y 1977. Después, juntos y por separado, fueron precursores de un flamenco más popular y mestizo entrando en el terreno del pop, el jazz, la salsa o la bossa-nova. Paco de Lucía, junto a Camarón de la Isla Desde entonces, nadie ha superado a Paco de Lucía, el toque de hoy no se entendería sin estudiar su figura. Revolucionó la manera de acompañar la interpretación flamenca de la guitarra y fue capaz de abrir los oídos al público joven hacia el flamenco con la rumba «Entre dos aguas» (1973), que permaneció 20 semanas en la lista de éxitos españoles. El disco «Friday night in San Francisco» (1981), grabado junto a John McLaughlin y Al Di Meola ha vendido más de un millón de copias, una cifra inimaginable para un artista flamenco. La amplia discografía del maestro Paco de Lucía, que suma más de treinta discos, dio su último fruto en el año 2004 con el disco «Cositas Buenas» (en 2011 publicó «En vivo», un álbum en directo). También recuperó recientemente su faceta de productor, abandonada en 1992 tras «Potro de rabia y miel de Camarón,» con el disco de la joven cantaora La Tana y su disco «Tú, ven a mí», que vio la luz en 2005.
ALBERTO G. REYES abc_cultura Día 26/02/2014 - ABC. El guitarrista Paco de Lucía, en una imagen de archivo

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