El guitarrista Gerardo Núñez abrirá el Festival
de Tarifa El jerezano inaugurará la primera
edición, que se celebrará del 20 de julio al próximo 24 de agosto
Las jornadas del primer Festival Flamenco en el Castillo de Guzmán 'El Bueno' de
Tarifa se celebrarán desde el próximo domingo 20 de julio, hasta el 24 de
agosto. Su inauguración estará a cargo del guitarrista y compositor jerezano
Gerardo Núñez,
que ofrecerá un espléndido concierto y con las gentes de su grupo. Además, dará
a conocer sus grandes obras como 'Andando el tiempo' y otras que serán extraídas
de sus viejos clásicos. El concierto tendrá como protagonista en el baile a
Carmen Cortés y una fiel continuidad de los actos que se celebrarán durante el
día 3 de agosto, con la participación del Quinteto Nono García. El día 10 de
dicho mes intervendrá el grupo de Rafael de Utrera en el monumental patio del
histórico castillo, y el 17 de agosto participa 'Radio Tarifa' con flamenco y
música árabe andalusí. Estas jornadas se cierran el próximo domingo día 24 de
agosto con una gran fiesta gitana, en la que colabora la joven cantaora de
flamenco Kimera Fernández Campos, que estará rodeada en su intervención de su
familia, una de las dinastías más flamenca del campo gibraltareño. Una nueva
ocasión para disfrutar en la temporada estival del mejor flamenco que se hace en
Andalucía. A. Núñez / Jerez | Actualizado 15.07.2008
El octavo Festival de Cante de Poetas de
Villanueva de Tapia fusionará la poesía tradicional con el hip-hop El festival, de carácter gratuito, se
celebrará por las noches a partir de las 22.30 horas en la plaza de la
Constitución del municipio malagueño
La octava edición del Festival Internacional de Cante de Poetas comenzará éste
viernes en el municipio malagueño de Villanueva de Tapia, en el que "por primera
vez se producirá un hermanamiento entre la improvisación tradicional y el hip-hop",
aseguró la alcaldesa del municipio y diputada provincial Encarnación Páez. Al
acto de presentación también acudió, además de Páez, el diputado de Cultura de
la Diputación Provincial, Fernando Centeno, y uno de los cantaores del certamen
y miembro de la comisión organizadora del mismo, Gerardo Páez, 'El Carpintero';
quien subrayó en rueda de prensa sentir "una enorme ilusión por participar otra
vez en este festival". El certamen de poesía improvisada, que se llevará a cabo
desde el viernes 18 de julio hasta el domingo día 20, contará con artistas de
ocho países distintos, entre ellos un total de 24 artistas internacionales
llegados de Venezuela, Panamá, Argentina, Uruguay, Puerto Rico, Cuba y Estados
Unidos y 10 repentistas españoles. La alcaldesa del municipio indicó que, entre
los artistas españoles, "nueve son andaluces, procedentes de Almería, Granada,
Málaga y Córdoba; y el décimo, 'El versador', de las islas Canarias". Asimismo
destacó "el enorme esfuerzo que supone para un pueblo de 1.700 habitantes
organizar un evento de estas características". El festival, de carácter
gratuito, se celebrará por las noches a partir de las 22.30 horas en la plaza de
la Constitución de Villanueva de Tapia. Además, la octava edición del certamen
rendirá homenaje en su acto de inauguración, el viernes 18 de julio, al poeta y
trovero andaluz Ildefonso Pérez, 'El Caco'. "En las actuaciones se mezclarán
humor, picaresca, dialéctica verbal e ironía con sones de milonga, punto cubano,
fandangos, rumba o malagueñas" apuntó Páez, quien insistió en que "se trata de
recuperar una modalidad poética y musical cuyas raíces se remontan a la Edad
Media y no debemos perder". Centeno concluyó que, con éste festival, "el
municipio ha alcanzado el renombre que se merece internacionalmente como
referente de este ámbito de la cultura" y añadió además que se trata de "un
complemento añadido para el turismo interior en nuestra provincia". EUROPA PRESS, Málaga | Actualizado 14.07.2008
El pasado 7 de julio se hizo público el fallo
del jurado del I Concurso de letras flamencas "Francisco Moreno Galván" de La
Puebla de Cazalla (Sevilla). La relación de ganadores es la
siguiente: 1
er premio dotado con 1500 euros y diploma para María Victoria Verdú González de
Alhaurín de la Torre (Málaga)
2 º premio
dotado con 1000 euros y diploma para Francisco Rueda Algaba de Guareña (Badajoz) 3
er premio dotado con 500 euros y diploma para Manuel Velásquez García-Baquero de
Hoyo de Manzanares (Madrid)
"La ortodoxia en el flamenco se tiene que
transformar en modernidad" El cantaor Álvaro Rodríguez acaba de
convertirse en el primer cantaor granadino premiado en el Concurso Nacional de
Ogíjares de la peña Flamenca La Yerbagüena
Con tan sólo 27 años, Álvaro Rodríguez acaba de recibir el segundo premio en el
Concurso Nacional de Cante de Ogíjares, un galardón que se había resistido hasta
ahora a los granadinos y que espera que le ayude a tener más proyección. "El
panorama flamenco está muy complicado", afirma el joven cantaor, que considera
que la mejor forma de darse a conocer es ganar concursos. Así, este año ha
decidido dar el salto y probará suerte en el concurso de La Unión. "Allí llega
mucha gente y hay muchísimos cantaores muy buenos que al final no han conseguido
grabar un disco. Por eso, la ortodoxia tiene que transformarse en modernidad",
señala. Y es que para Rodríguez es muy difícil introducir algo nuevo y personal
a un cante, sobre todo en los concursos. Aun así, espera que el flamenco
evolucione, ya que "las cosas que no evolucionan, se mueren". Recuerda en este
sentido a Camarón, del que destaca que fue muy criticado por atreverse a innovar
y a introducir aspectos que nunca antes nadie había introducido, pero que "ha
abierto un libro de posibilidades para todos los que hemos venido detrás". El
cantaor, que tuvo su primer contacto con los escenarios con apenas 11 años y que
ya entonces se atrevió con una actuación por peteneras, bebió del flamenco desde
muy pequeño, ya que su madre es cantaora y su padre guitarrista, considera el
flamenco algo más que un arte, algo que es una forma de vida. Con 20 años empezó
su formación como cantaor en la Escuela La Parra Flamenca de Huétor Vega, bajo
la dirección del maestro de cante granadino Antonio Gómez 'El Colorao'. Estudió
también con Arcángel, El Pele, Calixto Sánchez, Mayte Martín y Curro Andrés. Y a
partir de entonces, su paso por los escenarios no ha dejado a nadie indiferente.
Álvaro Rodríguez ya cuenta con el Premio del Concurso de Jóvenes Flamencos
organizado por la Diputación Provincial de Granada en 2005, el Premio Nacional
de Cante por Seguiriyas en el XIII Festival Nacional de Cante Flamenco Ciudad de
Jumilla en el 2007, además de proclamarse ganador del Certamen de cante flamenco
en Los Montes en junio de 2006. También obtuvo la insignia de Plata de la Casa
de Andalucía de Silla (Valencia) por su distinguida participación en el Circuito
Flamenco sin Fronteras de la Junta de Andalucía y la Confederación Andaluza de
Peñas Flamencas. Además, es un habitual en los escenarios flamencos más
importantes de la provincia. Rodríguez considera muy positivo el "cartel plagado
de artistas de renombre" que suelen tener los festivales flamencos, aunque cree
que también es muy importante hacer un hueco a los artistas locales, sobre todo
a los más jóvenes. Mientras, espera con ganas su próxima cita el 19 de julio en
el XXI Festival Flamenco de Huétor Vega. Leticia Pérez / Granada | Actualizado 14.07.2008
Lydia Cabello
pone a orear su 'Maera Vieja' La bailaora gaditana cerrará la final
del Concurso Nacional de Cante por Alegrías de la Peña Enrique El Mellizo
Es apenas su segunda creación, pero con Maera Vieja la bailaora del Barrio Santa
María, además de encontrar muchas sensaciones tanto en lo artístico como en lo
personal, está proyectando su carrera con compañía propia. No hace mucho, estuvo
representándola en Costa Rica con gran éxito y, el próximo sábado, marcha a
Italia para una gira por cinco ciudades de la Toscana, dentro de la programación
internacional Siete Soles, Siete Lunas. Un día antes, justo la noche del viernes
18 de julio, ofrecerá en el Baluarte de La Candelaria una versión reducida del
mismo espectáculo cerrando la final del Concurso Nacional de Cante por Alegrías
que organiza la Peña Enrique El Mellizo junto al Ayuntamiento gaditano. A esas
citas hay que sumarles las de Arcos (4 de agosto), las de la Expo de Zaragoza,
con fechas en agosto y septiembre, más otras posteriores en Francia y Bélgica.
Antes de Maera Vieja, Lydia había producido la obra Recordándote, un emotivo
trabajo que aún le pone los ojos brillantes de sólo evocarlo. Se trataba de un
homenaje a su padre, fallecido tan sólo unos meses antes, y que se fue sin
haberla visto como él quería, sobre las tablas del Gran Teatro Falla liderando
un espectáculo propio. Con la rabia y el dolor de la pérdida aún vivos, Lydia se
rodeó de artistas amigos para dar cuerpo al proyecto y cumplir -aunque fuese de
manera póstuma- el sueño de su padre. Durante un par de meses, se encerró en las
antiguas instalaciones del Conservatorio de Danza en el Colegio Campo del Sur,
puso en pie el espectáculo y alquiló con su propio dinero el Falla para
representarlo. La emotividad de la obra le hace recordar que "en vez de
programas, lo que tendría que haber repartido eran pañuelos". La obra solamente
se hizo en una ocasión, el 28 de octubre de 2003, pero de ella existe una
grabación que está disponible contactando con la dirección de su academia,
www.escueladebailelydiacabello.com. Maera Vieja nace de una forma casual,
aunque también es el resultado de un trabajo continuado que le hace estar
"siempre montando cosas". El caso es que un día Rocío Fernández, responsable del
Centro Flamenco de La Merced, le propuso una actuación a puerta cerrada para
unos invitados costarricenses. Para la ocasión montó unas alegrías y unos tangos
bailados en compañía del bailaor Cuqui Santiago y, después de esa actuación,
vino la invitación de viajar a Costa Rica con su compañía. Nació de esa forma
esta obra con la intención de ofrecer "algo antiguo pero fresco a la vez". Lydia
explica que el concepto juega con la nobleza de lo viejo y de lo añejo, de la
madera vieja de la que también pueden salir nuevas ramas. O con el símil del
vino que se envejece en madera con solera y que, luego, puede recibir el vino
nuevo. En la idea y en el nombre trabajaron ella misma y su esposo, el cantaor
Emilio Florido. La obra completa se inicia con una tanda de cantiñas -que
incluyen mirabrás, romeras y alegrías- a cargo de los cantaores y cantaoras que,
habitualmente son Samara Montañés, Pilar Villar, Raúl Gálvez, Paco Reyes y May
Fernández. Tras ello, llega el baile, una coreografía de tangos que inician al
compás de unos bastones Lydia y Cuqui Santiago. Volverá el cante de la mano de
Samara, que interpreta el tango Volver por bulerías, para abordar a continuación
uno de los momentos de los que Lydia se siente más orgullosa. Es el baile de
zorongo, que ella piensa que estaba un tanto olvidado y que ofrece como una
muestra de lo antiguo renovado. También una reivindicación de la tradición son
los tanguillos que Paco Reyes interpreta a continuación y que quieren ser un
homenaje a Chano Lobato. Por último, y quizás como no podía ser de otra forma,
Lydia regala un baile por alegrías con bata de cola y mantón. Todo ello, antes
del fin de fiesta en la que participa toda la compañía. En ella, además de los
citados, está Joaquín Linera Niño La Leo y Miguel Ramos en las guitarras, con la
colaboración en ocasiones de Nono García. Carlos Villoslada (saxo y flauta),
Emilio (violín) y Edu Gómez (percusión). En la actuación del próximo viernes el
cuadro ofrecerá una versión algo más reducida del espectáculo en el que no
faltarán las alegrías, imprescindibles en esa ocasión, y los tangos en los que,
en vez de Cuqui Santiago, bailará Daniel Santares. Fermín Lobatón | Actualizado 14.07.2008, Diario de Jerez
El
XLIV Concurso de Tarantas inunda ya Linares de flamenco Un total de 55 participantes calientan
sus voces durantes las fases preliminares, hasta el día 26 de julio El Centro de
Interpretación de la Minería ha sido el
escenario elegido
Linares rezuma flamenco por los cuatro costados, como se suele decir, y no es
para menos. Desde este fin de semana la ciudad se prepara para la cuadragésimo
cuarta edición de su concurso nacional de Tarantas. Una nueva edición que, como
todas las anteriores, recogerá a los mejores cantaores de flamenco que en estos
días ya calientan voces en el municipio linarense. Voces cálidas que desde la
pasada noche del viernes han reconvertido el escenario del Centro de
Interpretación de la Minería, junto a la estación de Madrid, en un escenario
flamenco por el que ya ha pasado una veintena de aspirantes a alzarse con el
máximo premio de esta edición, que trae numerosas novedades. La primera el
escenario para la celebración de las fases preliminares, el Centro de la
Minería. Una nueva ubicación que fue aplaudida tanto por los cantaores como los
asistentes a las primeras fases selectivas. Por otro lado, las seis veladas de
flamenco que preceden a la celebración del concurso debido a que en esta ocasión
el número de participantes ha sido muy superior al de otros años, lo que ha
obligado a alargar las veladas durante tres fines de semana, es decir, hasta el
próximo día 26 de julio. Una señal de la buena voluntad de este concurso de
tarantas que congregará, como ya lo ha hecho en el primer fin de semana de la
fase preliminar, a decenas de aficionados al buen flamenco, así como a los
mejores cantaores de toda España. Artistas que en estos días demostraran su buen
hacer en cuatro categoría distintas: los cantes más primitivos, los de más
compás, los más primitivos y los de más cantó. Categorías que, según explicó el
jurado, no tiene otra finalidad que la de ofrecer un flamenco variado. Sobre la mesa
Pese a que el comienzo del concurso nacional de Tarantas se hacía efectivo
durante el fin de semana, aún son varios las incógnitas acerca de la celebración
de esta edición y que la concejala de Cultura, Macarena García, no ha querido
desvelar, ya que aún «está en negociación». Entre esas incógnitas se encuentran
los artistas invitados a los cantes libres y tarantas, así como el pregonero del
concurso. Lo que se conoce, de momento, es que la final tendrá lugar los
próximos días 22 y 23 de agosto, en el campo de arena de la ciudad, el lugar
idóneo para acoger a la multitud de espectadores que acuden cada año al
concurso. IRENE TÉLLEZ, 13-07-2008, Cultura-Jaen
Noche flamenca para el recuerdo EL PELE. ´LA FUENTE DE LO JONDO´
Lugar: Gran Teatro de Córdoba, Día: viernes, 11 de julio de 2008
Cuando El Pele canta en su tierra tiene la potestad de movilizar a la afición
flamenca, que, casi de forma unánime, y sin que sirva de precedente para otros
espectáculos, acude al teatro para conmoverse ante el talante de este artista
cabal. Se esperaba este concierto desde la convicción de que el momento dulce
que atraviesa iba a tener fiel reflejo en las tablas del escenario familiar del
Gran Teatro de Córdoba, como así sucedió. ECO MORENO Cuando el eco moreno de su
personalísima voz se dejó oír por tonás al comienzo de su intervención para dar
entrada a la sorpresiva irrupción del baile de Fran Espinosa, ya flotaba en el
ambiente que esta esperada actuación certificaría que su cante iba a fluir
nuevamente de ese inefable manantial en el que sacia su sed flamenca; de esa
Fuente de lo jondo que dio título al brillante disco del mismo nombre que
grabaría en los albores de su ya cimentada carrera artística, recobrado para la
vigésimo octava edición del Festival Internacional de la Guitarra de Córdoba.
Todo el espléndido grupo que le acompañó parecía haberse confabulado para que su
voz valiente, cargada de jondura telúrica y los quiebros y desplantes que han
conformado su personalidad de flamenco de raza, transmitieran la emoción y el
escalofrío al que nos tiene acostumbrados. Partiendo de esta premisa se
enfrentó a la soleá peleando en los tercios para que pudiéramos asistir a la
grandeza que siempre esconde este cante cuando se dice de verdad. Después se
irían sucediendo la seguirilla, las alegrías, las malagueñas, los cantes
abandolaos, las guajiras y su particular homenaje a Caracol, no sin antes
encarar esa joya de la música sudamericana que es Alfonsina y el mar ,
acompañada por la sensitiva arpa de Maite García y apoyada por las notas suaves
e insinuantes de la gran guitarra de Manolo Silveria. CARIÑO Y RESPETO Una
actuación que estuvo desde el primer momento arropada por el cariño y el respeto
del rendido público que llenó el teatro. Algo corta en su duración, ya que quien
esto escribe echó de menos un mayor abundamiento de bulerías que en El Pele
alcanzan tintes de verdadera grandiosidad. No obstante, todos los elementos
contribuyeron a clausurar una noche flamenca para el recuerdo, en la que las
inconmensurables guitarras de Silveria y Patrocinio (Hijo) fueron un ejemplo de
sincronización, riqueza musical, complicidad y poder de transmisión, ya fuera de
forma individual o conjunta en el acompañamiento, con una mención obligada a la
magnífica interpretación por tarantas de Patrocinio (Hijo), que posee sobradas
capacidades para brillar también en el solismo guitarrístico, siempre que se lo
proponga. EL ARPA Las flamencas voces de Sandra Carrasco y Macarena de la Torre,
el detalle exótico y sugerente del arpa, el baile personal y de gracia de Fran
Espinosa y la percusión del Güito y José Antonio Moreno colaboraron de igual
manera para que este concierto, La fuente de lo jondo , nos avivara sensaciones
que ya creíamos perdidas. 13/07/2008 FRANCISCO DEL CID, Córdoba cultura
Fosforito prepara una lección magistral de cante para la Cátedra Actuará con motivo del 50 aniversario de
la institución el día 25 en la Sala Compañía
El cantaor de Puente Genil (Córdoba)
Antonio Fernández Díaz
'Fosforito', Llave de Oro del Cante y director honorario de la Cátedra de
Flamencología de Jerez, ofrecerá en la Sala Compañía el próximo viernes día 25,
a las ocho y media de la noche, una lección magistral de cante, y lo hará con
motivo de celebrarse en este año 2008 el cincuentenario de dicha Cátedra
jerezana. Los actos conmemorativos se vienen desarrollando desde el pasado mes
enero tras el brillante pregón de las Bodas de Oro de la Cátedra que fue
realizado por el escritor, flamencólogo, académico de varias Reales Academias y
miembro de número de la Cátedra, Daniel Pineda Novo. En este mismo mes de julio
y en la misma Sala Compañía, el sábado día 26 la genial artista
Matilde Coral,
'Llave de Oro' del Baile', también ofrecerá otra lección magistral pero de
baile, que será ilustrada por la propia artista con algunas bellas pinceladas de
su buen arte.
Antonio Núñez / Jerez | Actualizado 12.07.2008
LA BARBERIA DE LA SONANTA´. Un libro
se adentra en la vida de Manolo Badajoz
Manuel Iglesias dio a conocer ayer en el marco del Festival de la Guitarra el
libro La barbería de la Sonanta , que realiza un recorrido por la vida y obra
del guitarrista Manolo de Badajoz y de sus hermanos a modo de homenaje a una
familia de artistas muy reconocidos en su tiempo, periodo en el que actuaron con
las grandes figuras del cante. La publicación se acompaña de un disco compacto
que recopila las mejores actuaciones de Manolo de Badajoz. La edición la hacen
posible conjuntamente el área de Cultura de la Diputación de Badajoz y Caja
Badajoz. El autor del volumen indicó a Efe que su obra está escrita a modo de
homenaje a esta dinastía de guitarristas, que tenía una barbería donde recalaban
todos los artistas importantes que iban a Badajoz. Iglesias ha afirmado que
Badajoz es una ciudad muy flamenca, y que, aunque "no somos andaluces
geográficamente, nos gusta mucho este arte, de ahí que contemos con dos cantes
autóctonos". 12/07/2008 C. S. diario de Córdoba
2Gazpacho y enjundia flamenca en Andújar Los artistas Miguel de Tena y 'El Zambo
de Jerez' lidiaron con empaque y sobrados en este afianzado festival El público
abarrotó el patio del Palacio de Don Gome
El verano y sus noches mimosas de encuentro en la calle es tiempo propicio para
que el flamenco salga de los cabales encuentros peñísticos, de escenarios y
círculos puristas, y se eche a un espacio y a una sensibilidad más popular y se
salpique de festivales. Andújar es uno de esos escogidos lugares donde la solera
pesa en su Gazpacho Flamenco, ya en su vigésima tercera edición, ahora que nada
perdura, mantenerse en el empeño es ya un importante logro, que ha calado en
hacer del Gazpacho de Andújar un importante, y siempre interesante, referente
del donaire que el flamenco toma en el estío, tal vez recordando sus tiempos de
espontaneidad en barrios y altozanos ensolerados. Organizado por la Peña
Flamenca de Andújar y el Ayuntamiento de la ciudad, y con la colaboración del
restaurante Los Naranjos y el complejo Los Pinos, la noche se prestó al
disfrute, unida a ese marco de lujo que es el patio del Palacio de los Niños de
Don Gome, y a esos gazpachos que se regalaban para refrescar las gargantas
atrincheradas en este ya entrado verano, y con un público que abarrotó el
recinto. Antes del espectáculo, palabras del concejal, Rafael Toribio, de apoyo
municipal a este evento y al flamenco como expresión cultural. Las palabras de
presentación y de hilazón del festival las mantuvo quien estas líneas firma.
Baile En el baile, el iliturgitano y joven Antonio González Pulido, muy bien
arropado por su magnífico grupo, demostró que no son gratuitas las importantes
críticas volcadas acerca de la elocuencia de su arte, de la electricidad de su
baile que se vuelve metáfora de templada verónica cuando el compás se adormece
en los profundos sentires flamencos. Antonio González es un artista muy bien
formado en las más puras esencias del flamenco, pero al mismo tiempo sabe
asimilar todo tipo de tendencias coreográficas, de las que deja pequeños acentos
muy bien fundidos sobre el escenario. El incesante contacto con el mundo
artístico y cultural a lo largo de su joven carrera; su trayectoria junto al
'Pipa', en la Compañía Andaluza de Danza, en el Centro Andaluz de al Danza, con
el Ballet de la Opera de Roma, con el Ballet de Murcia, en el Ballet Nacional de
España con José Antonio, sus trabajos en los programas de la Junta de Andalucía,
sus incursiones en el cine, su actividad docente, sus giras por todo el mundo,
su presencia individual en distintos tablaos y escenarios, le ha permitido
tener, fondo y caudal y una mentalidad muy abierta en sus creaciones. La soleá
fue bordada y con dorados caireles. El linarense Agustín Navarro estuvo con
mucho aire. Su taranta fue seria, las cantiñas, las soleás y los tangos
sobresalieron especialmente. Le acompañó a la guitarra el iliturgitano afincado
en linares Juan José Gutiérrez, 'el Calao', que con su juventud, apuntó muy
buenas maneras. El cordobés Rafael Ordóñez, con su voz redonda y brillante, con
su siempre preocupación por las purezas flamencas demostró que es un gran
profesional, un todoterreno del flamenco que sabe estar siempre a una digna
altura. Su soleá apolá estuvo muy medida y entre lo bueno que dejó en esta noche
se singularizaron, los caracoles, la serrana y el fandango. Estuvo muy bien
acompañado por ese valor emergente de la guitarra cordobesa que es Antonio de
Patrocinio, hijo. Miguel de Tena Y hablando de palabras mayores el cantaor
extremeño Miguel de Tena, estuvo tremendo. Con razón es un artista muy
reconocido por la crítica y aficionados serios y no en balde lo avalan múltiples
premios, como esa, 'La Lámpara Minera del Festival Internacional de Cante de las
Minas de La Unión, de 2006. A pesar de su juventud ha compartido cartel con las
primeras figuras del flamenco y artistas de primer orden. También, ya en el año
1999, consiguió el Melón de Oro en el primer premio nacional de Lo Ferro
(Murcia). Es un cantaor serio, con variado repertorio y voz dulce. 12.07.08 - ALFREDO YBARRA, Cultura-Jaen, CANTAOR. Miguel de Tena estuvo
tremendo en su actuación. /MIGUEL ÁNGEL
Morón
homenajea a Diego del Gastor en la semana del Festival 'Gazpacho andaluz' Desde el 21 al 26 de julio se celebrarán
numerosas actuaciones, marcadas por el centenario del nacimiento del guitarrista
Morón de la Frontera celebra su Semana Cultural del 21 al 26 de julio con una
serie de conciertos en torno al célebre guitarrista flamenco Diego Amaya Flores,
más conocido como Diego del Gastor, del que se cumplen cien años de su
nacimiento. Las festividades culminarán con la cuadragésimo segunda edición del
festival flamenco 'Gazpacho Andaluz'. Durante toda la semana se desarrollarán
actuaciones en la Plaza de Abastos a partir de las diez de la noche, salvo el
viernes y el sábado, en los que el escenario de la fiesta se trasladará a la
plaza de toros desde las 22:30. El lunes, el martes y el miércoles la entrada
será libre, no así las siguientes jornadas: el jueves costará cinco euros; el
viernes, diez, y el sábado, quince. El jueves Paco Delgado El Leri ofrecerá un
recital de guitarra acompañado del cuadro flamenco 'Mercedes de Morón'. Al día
siguiente se celebrará el acto 'Diego en el recuerdo', con Juan Luis Cabrera,
Alfonso Luna, Antonio Ruiz El Carpintero y Paco Camacho al cante; la guitarra de
Paco de Amparo, el cuadro flamenco de Pepe Torres y la colaboración especial de
los nietos de Paco del Gastor. El sábado, día del 'Gazpacho Andaluz', se darán
cita el cuadro flamenco de Juana Amaya y los cantaores José Menese, Carmen
Linares Cancanilla de Marbella, Marina Heredia y Luis el Zambo. Como artista
invitado, Paco del Gastor. Además, desde el viernes 18 de julio permanerá
abierta una exposición fotográfica acerca de
Diego del Gastor en la Tertulia
cultural flamenca 'El gallo', en el número ocho de la calle Calzadilla. Pepe
Torres, en la presentación del evento, aseguró tener "mucha ilusión" y estar
dispuesto "a poner "toda la carne en el asador" por el homenajeado y el pueblo
de Morón de la Frontera. Diego del Gastor, aunque nacido en Arriate (Málaga) y
criado entre El Gastor (Cádiz) y Ronda (Málaga), fue el creador y máximo
estandarte de la Esuela de toque de Morón, donde pasó la mayor parte de su vida
y desarrolló su actividad artística. J.M. Campos, Sevilla | Actualizado 11.07.2008
Ángel
Corella presenta su compañía de danza clásica
Durante su primer viaje a Nueva York, en 1989, cuando contaba con 14 años, el
bailarín y coreógrafo Ángel Corella comenzó a trabajar la idea de crear su propia compañía, lo que acaba de conseguir ahora
con el apoyo de diversas instituciones, como la Junta de Castilla y León, que
aportará al año 1,3 millones de euros por promocionar a esta Comunidad, entre
otras actividades. Con su hermana Carmen y otras bailarinas principales, como
Adiarys Almeida y Natalia Tapia -bailarina del American Ballet Theatre- Corella
no podía ocultar su satisfacción ayer por haber puesto en marcha este sueño,
"casi un milagro", según dijo, como es presentar la única compañía de danza
clásica que existe actualmente en España. El palacio de Santa Cecilia, en La
Granja (Segovia), del siglo XIX, cedido por Patrimonio Nacional, que se
rehabilita con un proyecto de Rafael de la Hoz, será la sede principal del que
se llama Corella Ballet Castilla y León, que aspira a contar con unos 80
bailarines -supera ya el medio centenar, procedentes de diversos países del
mundo- y con una escuela para 110 alumnos, con edades entre los 11 y los 18
años. La presentación tendrá lugar, hoy y mañana, en el Real Sitio, dentro de la
programación de Las noches mágicas. La nueva compañía estrena el Bruch violin
concerto nº1, de Clark Tippet, sobre música de Max Bruch; Clear, del coreógrafo
Stanton Welch, con música de Johann Sebastian Bach, e In the upper room, de
Twyla Tharp, con música de Philip Glass. En septiembre vendrá el estreno de La
bayadera, en el Teatro Real de Madrid, y una gira por diversos países, hasta
finales de 2009, cuando se calcula que hayan concluido las obras de la sede. AURELIO MARTÍN - Segovia - 11/07/2008 ELPAIS.com
El Pele lleva hoy ´La fuente de lo jondo´ al
Gran Teatro de Córdoba
El cantaor cordobés Manuel Moreno El Pele llevará esta noche al Gran Teatro de
Córdoba su espectáculo La fuente de lo jondo , basado en el disco del mismo
título y en el que desgrana de manera única los cantes clásicos. "Mi concierto
--dice el propio artista-- parte de un recorrido de los cantes primitivos,
aportándoles la evolución que, humildemente, haya podido imprimir mi voz. Por
ejemplo, cantaré en el espectáculo unas malagueñas creadas por mí". A las
malagueñas le seguirán soleás, alegrías, guajiras, seguiriyas, tangos, tarantas,
bulerías y una versión de ese gran tema del repertorio suramericano que es
Alfonsina y el mar . La personalísima voz de
El Pele estará
acompañada por Manuel Silveria y Antonio de Patrocinio (guitarras), Güito y José
Antonio Moreno (percusión), Maite García (arpa), Sandra Carrasco y Macarena de
la Torre (coros y palmas) y Fran Espinosa (baile). El Pele nació en 1954, en el
seno de una familia gitana del barrio de San Lorenzo. 11/07/2008 REDACCION
Tomatito derrocha su arte sobre las tablas del
Gran Teatro de Córdoba El guitarrista almeriense deleitó anoche
al público cordobés con su virtuoso toque flamenco.El austriaco Wulfin Lieske
ofreció un recital utilizando una mítica guitarra ´Leona´.
El Festival de la Guitarra de Córdoba cruzó anoche su ecuador de la mano del
carismático guitarrista José Fernández Torres Tomatito . El almeriense derrochó
todo su arte acompañado por un escogido grupo de músicos, cantaores y un bailaor.
Tomatito, que personifica uno de los toques más actuales de la guitarra
flamenca, se mostró ante el público en estado puro, de modo muy distinto al de
hace dos años, cuando establecía diálogos con el pianista de jazz latino Michel
Camilo, dentro de la propuesta de Spain again . Tomatito cumplió su propósito
de que los espectadores sólo se preocuparan de disfrutar, escuchar y dejarse
llevar por las sensaciones y los sentimientos. UNA JOYA Por otra parte, el
Teatro Cómico Principal regaló otro concierto de corte clásico. En esta ocasión
le tocó al guitarrista austriaco Wulfin Lieske, a cuyo talento se añadió una
joya: tocó una mítica guitarra Leona del año 1856, considerada la primera de las
guitarras clásicas tal y como se conocen en la actualidad. El intérprete escogió
un programa integrado por obras de Regino Sainz de la Maza, Manuel de Falla,
Johann Sebastian Bach, Isaac Albéniz, más una composición propia. En el plano
formativo, el curso de Hopkinson Smith sobre técnica e interpretación de la
música antigua comenzó ayer. En declaraciones a Efe , Smith indicó que "cuanto
más conoce uno el género de la música antigua, más enriquece su forma de tocar y
abre nuevos horizontes". Un nutrido grupo de alumnos y profesores que se
encuentran participando en los cursos del Festival acudió ayer a una recepción
en Bodegas Campos promovida por la organización del certamen. 11/07/2008 C. S. El guitarrista Tomatito, anoche, en el Gran Teatro. Foto:
SANCHEZ MORENO / JUAN MANUEL VACAS
RECIBE EL PREMIO 'LA BARRACA' DE LA UIMP
Diego El Cigala sigue los pasos de Lorca El cantaor ofreció un concierto en
Santander con coplas y un romance del poeta
SANTANDER.- Diego El Cigala tiene ya un máster en eso de recoger premios. En la
vitrina de su casa se amontonan Grammys y Premios de la Música. A esta suculenta
lista el artista suma ahora el Premio La Barraca a las Artes Escénicas,
concendido por la Universidad Menéndez Pelayo en reconocimiento de "la labor
realizada a favor de la difusión del flamenco". Estos galardones, afirma el
artista, le dan el aliento necesario "para poner los pies en la tierra y seguir
cosechando y seguir dando". El director de la Fundación Instituto de la Cultura
del Sur, José Manuel Gómez Bravo, enunció un emotivo discurso en el que alabó su
compromiso "con la lucha de Mandela y contra los guetos". A continuación, el
rector de la institución hizo entrega del galardón a "este catedrático en la
escuela de Sabiduría Popular" mientras el público se ponía en pie para
laurearle. Diego se mostró "muy emocionado y muy feliz" al recibir un premio tan
vinculado a uno de sus "ídolos de la poesía". Y es que éste toma su nombre de la
compañía de teatro fundada por Federico García Lorca y con la que el granadino
actuó en las caballerizas del Palacio de la Magdalena allá por el año 1933.
Exactamente en el mismo lugar en el que el cantaor interpretó anoche algunos de
los temas de su último disco 'Dos lágrimas', con los que quiso "hacer disfrutar
un poquito a la gente". El Cigala aprovechó la coyuntura para interpretar
'Romance del amargo', de Lorca, una soleá que permitió al madrileño alejarse de
los sones latinos de su último disco para reencontrarse con la guitarra. A pesar
de haberse recorrido los escenarios de medio mundo "de Lavapiés a Nueva York",
el ahijado de Camarón se sigue poniendo nervioso antes de salir a escena "y el
día que no suceda eso, malo", advierte, "ese miedo te mantiene alerta y te
mantiene centrado". Una 'asignatura pendiente' con la copla Antes de salir a escena, el artista tiene una costumbre: tomarse dos rones,
"buen ritual, ¿no?", pregunta entre risas. Una vez engrasada la máquina,
El Cigala está
preparado para encontrarse con su público, "para transmitir nada más salir, sin
cantar. Cuando aparezcas, la magia ya tiene que estar ahí". Y sale a su encuentro. Flanqueado por el Cantábrico a
un lado y por el bosque que rodea al palacio al otro, El Cigala deja que su voz
se pierda en el cielo del verano entonando sus versiones de 'Angelitos negros' o
'Dos gardenias'. Con 'La bien pagá', el cantaor consigue arrancarle a la
audiencia unos coros. Sobre el escenario le acompañaban "cuatro
bicharracos": Guillermo Rubalcaba al piano, Yelsey Heredia con el contrabajo,
Diego del Morao con la guitarra y Changuito se encargó de las percusiones. Con
ellos, explicó el artista, la sintonía es total, "nos miramos y ya sabemos
dónde tenemos que estar". Si la puesta en escena de 'Lagrimas negras' era un
diálogo coreografiado entre El Cigala y Bebo Valdés (al que durante la gira
sustituyó Chucho), la de 'Dos lágrimas' es un coloquio donde cada uno sabe donde
acaba y empieza su genio. Juntos interpretan un disco con el que el cantaor se
ha "tirao al barro". El Cigala ha seleccionado uno a uno los 11 temas del disco
y ha resuelto "su asignatura pendiente" con la copla. Ha hecho suyos temas de
Machín, de Antonio
Molina, de Lucio Dalla, etc. Y si hay alguno que se le ha resistido ese ha
sido 'María de la O'. "Me ha dado tanta guerra, le he cogido hasta coraje",
comenta el artista que le ha dado una vuelta a la letra de Rafael de León para
cantarla desde el punto de vista de una tercera persona. El concierto breve -no
llegó a una hora- e íntimo -el público no superó las 300 personas-, acaba con 'Lágrimas negras', el tema más popular del
cantante y el más infalible. El Cigala continuará con su gira de presentación
por Cádiz y Málaga. Actualizado jueves 10/07/2008 (CET) ANA Mª NIMO El cantaor, junto al
rector de la UIMP, Salvador Ordoñez, y el premio 'La Barraca'. (Foto: EFE)
Enrique
Morente cerrará el sábado la primera edición de Riberas del Guadaíra
Andalucía se convierte durante el verano en una compleja maraña de festivales de
música, teatro y artes escénicas, que llenan de actividad cada ciudad y pueblo.
Pero sin duda este año hay que destacar el estreno del I Festival Internacional
de Artes Escénicas Riberas del Guadaíra, que viene con la submarca Vaivenes
Flamencos .El castillo almohade de Alcalá está acogiendo desde el pasado 5 de
julio y hasta el día 12 este festival que pretende mostrar las tendencias más
vanguardistas del flamenco. Se concibe como alternativa al Festival Joaquín el
de La Paula, que se clausuró hace dos semanas en la misma localidad, y que
centra su programación en un flamenco más tradicional y de carácter purista. El
Festival de las Riberas del Guadaíra se declara, en palabras de su director
artístico, Juan Vergillos, "una muestra de que el flamenco es un arte de
vanguardia, que interactúa con otras artes como el jazz, el circo o el teatro".
Por ello precisamente, cada día del festival es una sorpresa. Los organizadores
han confirmado el lleno absoluto en los espectáculos que ya se han celebrado,
llegando hasta el límite de que en la actuación del bailarín alcalareño Javier
Barón (Premio Giraldillo de Baile 1988) el pasado sábado, la excesiva afluencia
de público hizo que se vendieran más entradas de las que el aforo permite,
conformándose muchos de los visitantes con asistir al acto de pie, con tal de
ver bailar al artista local. En cuanto a la programación, el evento cuenta con
laureados profesionales del mundo del flamenco. La Compañía de Belén Maya
ofreció el pasado domingo la propuesta más vanguardista del festival con La voz
de su amo, un montaje conceptual con música electrónica en el que se fusiona el
cante, la danza contemporánea y el teatro. Para el lunes, la organización se
reservó una apuesta segura con el reputado Trío Benavent-Digeraldo-Pardo,
inventores del flamenco-jazz. El día de los niños fue el martes, con la
sorprendente propuesta de flamenco y circo de Varuma Teatro, que combina estas
dos artes tan maltratadas por los años y que ahora se reencuentran. La noche de
ayer, sin embargo, fueron los ritmos cubanos de Son de la Frontera los que
llenaron la fortaleza, y hoy tomarán el relevo las guitarras del Dúo Gerardo
Núñez, con el único concierto instrumental del encuentro, bajo el lema Andando
el tiempo. En la recta final del festival, podrán verse dos actuaciones que
pondrán el broche de oro a esta semana. El viernes el arte vendrá de la mano de
la Compañía de Rocío Molina y su compañera Laura Rozalén, cada una con su forma
de entender el baile flamenco. Con el montaje Turquesa como el limón, pretenden
ofertar al público una belleza distinta a la que estipula la sociedad, a través
del baile de las mejores figuras del flamenco joven. Y, culminando esta primera
edición del Riberas del Guadaíra, la presencia del cantaor
Enrique Morente
acompañado de Lagartija Nick. Con su legendario espectáculo Omega, para el que
ya no queda una sola entrada, el flamenco rock tomará la noche del sábado el
castillo en una de las cuatro actuaciones que se harán del mítico montaje en
nuestro país, cuya representación no se lleva a cabo desde 1996. Miguel Pérez / SEVILLA | Actualizado 10.07.2008
José
Mercé, incitado al Festival de la Caracolá Lebrijana La nueva edición se celebrará el próximo
día 19 en la remozada plaza del Hospitalit
El cartel y el programa de la XLIII edición de la 'Caracolá Lebrijana' fue
presentado días atrás por la propia alcaldesa de Lebrija, María José Fernández,
y por la diputada provincial de Cultura de la Diputación de Sevilla, Gullermina
Navarro. En este atractivo cartel figura, un año más, el popular cantaor
jerezano José Mercé
y su fiel guitarrista Moraito, quienes compartirán actuación con Isabel Bayón,
David Peña Dorantes y José Valencia entre otros artistas. La compañía de 'La Cuadra' también representará en este festival una obra de
flamenco para Traviata original de Salvador Távora, que tendrá como
protagonistas a El Mistela y María Távora. La Escuela Municipal de Música y
Danza de Lebrija acogerá también, dentro de los actos paralelos al festival, una
audición de guitarra flamenca que correrá a cargo de sus alumnos, y en la sala
Misericordia de dicha localidad sevillana se realizará una interesante
exposición de fotografías sobre el baile flamenco realizadas por Paco Sánchez.
Además, en la peña de Pepe Montaráz se celebrará una tertulia flamenca
organizada por Radio Lebrija. Antonio Núñez / Jerez | Actualizado 10.07.2008
Rosario
Flores y Triana actuarán en el Festival Son de Azúcar de Motril El encuentro gratuito se celebrará los
próximos días 18 y 19 de julio en la playa de Poniente
La playa de poniente de Motril se convertirá en un inmenso escenario al aire
libre para acoger los próximos días 18 y 19 de julio los conciertos del Festival
Son de Azúcar. En esta edición se fundirá la dulzura de los boleros con el rock
andaluz, ya que
Rosario Flores y Triana serán los encargados de volver a encender el
ambiente al igual que hicieron el año pasado Melendi y Carlinhos Brown ante más
de 20.000 personas. El grupo sevillano Triana presentará el viernes 18 en su
actuación su nuevo disco, Un camino por andar, mientras que la pequela de la
saga Flores deleitará con las canciones de su último, álbum Parte de mí, un día
después. Como artistas invitados también estarán elgrupo granadino A-92 y el
motrileño La Jaula, que evocará los recuerdos del público con versiones de la
música española de los años ochenta. El teniente alcalde de Motril, Francisco
Villoslada, pretende que este festival "sea una referencia a nivel andaluz como
ya fue en la pasada edición", así como servir de "lanzadera para los grupos que
actúan como teloneros". Para ello, la playa motrileña contará también, unas
horas antes de los conciertos, con los ritmos de una batucada y la demostración
de la preparación y posterior degustación del palito de ron" bebica típica de
Motril. Este año el presupuesto del festival se ha reducido a 110.000 euros, ya
que la Junta de Andalucía ha decidido no colaborar en esta edición, lo que ha
supuesto un recorte de un día en la duración total del encuentro. La Diputación
sí aporta una subvención de 35.000 euros, y el resto lo aporta el Ayuntamiento
de Motril. Todos los conciertos del festival serán gratuitos y comenzarán a
partir de las 22.00 horas. M. J. Ramírez / R. Fernández / Granada | Actualizado 10.07.2008
Antonia
Contreras actuará el sábado en la Gala Benéfica de Pizarra La recaudación del festival se destinará
a la Asociación de Alzheimer del municipio
La cantaora Antonia Contreras será una de las artistas que participarán el
próximo sábado en la segunda Gala Benéfica que organiza la Asociación de
Alzheimer de Pizarra para recaudar fondos para sus actividades. Comenzará partir de las 21:00
en la Piscina Municipal del municipio. A Contreras le acompañarán artistas de la
talla de Manuel Jerónimo, el Rubio de Campanillas, Enrique Castillo, el Pibri y
el guitarrista Niño Aljaima. Los espectadores también podrán disfrutar de la
actuación de grupos de baile como Latino, Zalea, la agrupación de Cerralba y la
bailaora Vanesa, entre muchas más actuaciones.
Redacción / Pizarra | Actualizado 09.07.2008
Belén Maya y La Moneta, grandes estrellas de
'Los Veranos del Corral' La décima edición de la cita estival con
el flamenco busca el afianzamiento de las jóvenes promesas del flamenco andaluz
y local
Como cada verano, los aficionados del flamenco venidos de Tokio, Europa y
Andalucía esperan con ansia conocer el cartel que Los Veranos del Corral ofrece
cada año en la agenda cultural de la ciudad. Desde el 22 de julio hasta el 15 de
agosto, el baile de Belén Maya, La Moneta o el cante de Juan Ángel Tirado y
Jaime Heredia pasearán bata de cola y quejío por el Corral del Carbón. Belén Hernández / Granada | Actualizado 09.07.2008
De
la música andalusí al flamenco más puro El nacionalismo de Albéniz y el
clasicismo de Saint-Saëns comparten escenario con los ritmos del norte de
Marruecos
Continúan los conciertos en los Jardines del Alcázar, a los que se puede asistir
cada noche desde el pasado 25 de junio a las 22:15 en el recinto del palacio,
pagando 4 euros de entrada. Bajo la organización del Patronato del Real Alcázar,
se ha querido conmemorar en esta edición el Año Europeo del Diálogo
Intercultural, para lo que se ha resucitado el espíritu de concordia de Al
Ándalus. Esta semana, se apuesta por una verdadera diversidad musical, tanto en
el estilo como en los timbres. Desfilarán por el escenario del Cenador de la
Alcoba instrumentos como la cornamusa, el organetto, la chirimía o el arpa
gótica; sin dejar de lado el bajo eléctrico o la guitarra española. Obras
algunas de verdaderos luthiers, que llenarán de curvas y maderas, de olores
exóticos la noche sevillana. Los invitados de los próximos conciertos van desde
la música nacionalista de Royal Brass Quintet, a cargo de los maestros de la
Sinfónica de Sevilla, hasta la sutil reminiscencia de las partitas anónimas de
los siglos XIII y XIV de la mano de Artefactum. La música clásica de la edad
moderna estará representada por la violinista polaca Kalina Macuta y el pianista
catalán Daniel Blanch, que transportarán al oyente hasta una reconstrucción de
las estaciones del año. Por otro lado, la fusión vendrá esta noche de la mano
del trío liderado por el marroquí Fathi Ben Yakoub y el francés Matthieu Saglio,
que pretenden , a través de la música andalusí, levantar un puente sobre el
Mediterráneo. Lo más singular de la programación semanal se verá mañana y el
sábado. El grupo ecléctico de saxo, viola y bajo Caponata Argamacho demostrará
que la literatura y la música son, sin duda, más que disciplinas hermanas, con
el concierto Los libros suenan. La noche del sábado, por el contrario, Multaka
desnudará la esencia del flamenco en una lucha cara a cara entre las soleás y
los tanguillos y las farukas andalusíes interpretadas por una de las orquestas
más prestigiosas de Marruecos. Una invitación a sumergirse en una música llena
de matices que rinde culto a una cultura que no se resigna a desaparecer. Todo
ello en un enclave prodigioso, testigo de una era Miguel Pérez / SEVILLA | Actualizado 08.07.2008, Caponata Argamacho
llenará la noche de mañana de música y literatura.
Enrique Morente y Pat Metheny actúan en el
Palau de la Música Los artistas presentan juntos esta noche
sus respectivos últimos trabajos discográficos
El norteamericano Pat Metheny y el cantaor Enrique Morente actuarán juntos por
primera vez esta noche en el Palau de la Música Catalana en un concierto que
promete ser una maratón de jazz y flamenco de dos músicos "fuertemente
comprometidos con sus tradiciones" pero que las dejan de lado para
evolucionarlas y perpetuarlas, aseguró ayer Metheny. Ambos presentarán sendos
nuevos trabajos: Metheny trae bajo el brazo Day trip, fruto de su nueva
formación de trío, y Morente presentará Pablo de Málaga, dedicado a Picasso. Del
guitarrista norteamericano, Morente destacó que es "genial" en cuanto a
formación y calidad musical. "Su guitarra se escucha de aquí a la otra manzana",
apunto el cantaor, a lo que añadió: "Metheny tiene sello propio, y no es el
sello de Correos". Acerca del granadino, Metheny comentó que le gusta porque
"le pregunta al flamenco que más puede dar de sí", en un afán por llevar su
género musical "más allá", una característica que les une, según dijo el
guitarrista. Morente gusta de experimentar con el flamenco, como ya se constató
hace una década en Omega, un disco de referencia que grabó junto al grupo de
rock Lagartija Nick, y que recuperaron en el escenario en la pasada edición del
festival Primavera Sound en Barcelona. "Soy un afortunado por haberlo vivido.
Hay que hacerlo, no me lo puedo perder", comentó Morente preguntado sobre esa
colaboración con Lagartija Nick y la de mañana con Metheny. El concierto se
incluye en las celebraciones del centenario del Palau de la Música. "Va a ser
genial. Jazz y flamenco... No sabemos realmente qué va a pasar", concluyó
Metheny. E. P. / Barcelona | Actualizado 08.07.2008, Pat Metheny vuelve a colaborar
con Morente.
De
la música andalusí al flamenco más puro
