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La
ortodoxia del baile de Güito y Manolete, en Maestranza
Manolete y «El Güito» son dos nombres de referencia en el mundo
del baile flamenco. Ambos artistas protagonizan la apertura de
la temporada que a este género dedica el teatro de la Maestranza
con el espectáculo «Puro jondo» que se podrá ver este miércoles
a las 20,30 horas. Eduardo Serrano «El Güito», nació en Madrid
en 1942 y lleva más de cuarenta años en los escenarios. Fue
discípulo de Pilar López, de cuyos ballets formó parte en un
elenco en el que también estaban figuras como Mario Maya y
Antonio Gades. Hoy «Güito» es la particular esencia de la soleá,
palo flamenco icono de su baile, «si la quito del programa, me
pegan», ha declarado alguna vez con humor. Junto a Manuel Maya,
Manolete (Granada, 1945), van a desgranar los palos más
esenciales del flamenco: Güito por soleá, Manolete por alegrías,
y ambos por farruca y bulerías por soleá. Junto a ellos bailan
Judea Maya, Popi, Begoña Castro, Jesús Carmona y el Tachu,
acompañados por el cante de Juan José Amador y su hijo Juan
José, y José Jiménez. El palo por excelencia de Manolete es la
farruca, el baile que estrenara el legendario Faíco. Empezó a
bailar su actual versión de la farruca en los años 80, «era muy
innovadora, y no sé lo que iban a pensar. Pero salió bien». En
el montaje de «Puro jondo» la hacen juntos Manolete y Güito,
«pero no mandamos ninguno de los dos, cada uno hace su trocito».
Para Manolete, proverbial maestro de baile, la técnica es
necesaria, «creo que sí, que es muy necesaria, aunque alguna
gente no lo piensa así, sin embargo, sin pasarse, como en todo
tipo de danza, ahí tiene que estar». Dice que él mismo y Güito
son los últimos de una generación, «hemos sido y seguimos siendo
alguien en el flamenco, y eso es lo difícil, mantenerse. De
nuestra generación ya no quedan otros, así que imagino que en
nosotros alguien se mirará». El espectáculo «Puro Jondo» tiene
un formato clásico, «no es la primera vez que Güito y yo
bailamos juntos. Nos conocemos muy bien y de tantos años...»,
reconoce el bailaor granadino nacido en Las zambras de la cueva
de La Rocío, en el barrio del Sacromonte. De hecho Güito y
Manolete estrenaron el espectáculo titulado «Sólo flamenco» en
la Bienal de Flamenco de Sevilla del año 2000.
MARTA CARRASCO. SEVILLA Lunes, 12-10-09. En la foto, Güito y
Manolete, tanto monta en el flamenco más tradicional de la
escena española, RAÚL DOBLADO
Mayte
Martín
lleva al disco su trabajo sobre el poeta malagueño Manuel
Alcántara
El álbum
'AlcantaraManuel' nace de la Bienal de Flamenco de Málaga de
2007
En el principio hay un encargo, que no fue el único, para la II
Bienal Málaga en Flamenco de 2007. El poeta e investigador
curioso del flamenco que es José Luis Ortiz Nuevo, director por
un año -que fue glorioso- de la cita malagueña, repartió retos
entre artistas muy escogidos. Entre otros que recordarse puedan,
a la bailaora Rocío Molina le ofreció El Torcal de Antequera
para que compusiera una coreografía con cantes de viejos
romances y sonidos de caracolas, y a Miguel Poveda le entregó
los poemas de José Antonio Muñoz Rojas para que los cantase.
Estos dos espectáculos, finalmente, se estrenaron en la
Colegiata de Antequera, pero aquí se hace necesario un inciso.
Previsto estaba que, con motivo del cumpleaños del poeta, que
hubiera cumplido cien el pasado viernes, sus poemas se volviesen
a cantar como el mejor regalo para un centenario. Por pocos
días, el autor no llegó a la cita (falleció el pasado 29 de
septiembre), pero sí que se mantuvo el proyecto como homenaje
póstumo. Algo de lo que ya se han hecho eco los medios de
comunicación. Otro de esos retos recayó en la cantaora
Mayte Martín a la que se le entregaron los poemas del poeta
y periodista malagueño Manuel Alcántara. El espectáculo
resultante de su trabajo de composición sobre esos versos vio la
luz el 10 de septiembre de 2007 en la Casa del Ingeniero del
Pantano de Guadalhorce, en Ardales (Málaga). Pero a la cantaora
le supo a poco esa única función, lo ha convertido en
espectáculo y ahora se edita como disco bajo el nombre
AlcantaraManuel (Nuevos Medios). En él la cantaora y cantante
(su versatilidad hace difícil la denominación), además de
cantar, se hace cargo de la composición de los temas, de la
dirección musical de parte de los arreglos y de la mitad de las
guitarras, que comparte con el guitarrista de Cornellá José Luis
Montón. Estamos, pues, ante lo que se denomina una real y
verdadera obra de autor(a). En la grabación también la acompaña
el violín de Olvido Gara, habitual en sus grabaciones y
directos, y también el de Biel Graels. La fina percusión de
Chico Fargas y el contrabajo de Guillermo Prats. El resultado es
una obra delicada, que regala una buena cantidad de momentos
sensibles, y cuya escucha gana con el tiempo, por más que sea
inevitable la percepción de un cierto tono monocorde en las
composiciones y alguna reiteración, en algún caso provocada,
como en los temas que abren y cierran el disco, que comparten un
mismo motivo musical. En la difícil labor de poner música a
poemas de otros, la clave quizás estribe en la capacidad de
iluminar esos poemas y dotarlos de la atmósfera y el clima que
transmiten, en hacerlos claros para un oyente que puede que los
desconozca. En ese sentido, Martín se ha sabido meter en la piel
del poeta, superando la distancia geográfica (el poeta de
Málaga, ella de Barcelona) y temporal de los casi cuarenta años
que los separan. Los versos de Alcántara suenan en su voz y por
sus composiciones con las propiedades poéticas de naturalidad y
cercanía, de experiencia vital, de añoranza sin nostalgia, que
tiene la poesía de Alcántara. La cantaora y compositora ha usado
un amplio abanico de influencias para ponerles música. Hay unos
inevitables aires flamencos, uno de los temas se configura en
torno al bolero y otro se erige en un contundente tango.
Fermín Lobatón | Actualizado 12.10.2009. Portada del disco
AlcantaraManuel
El Darymelia se impregna de flamenco
Pepe
Polluelas no estaría más orgulloso del espectáculo flamenco que
lleva su nombre
Seguramente que Pepe Polluelas no podría de estar más orgulloso
tras el espectáculo flamenco del XIX Festival que lleva su
nombre del pasado viernes. Hubo novedades que muchos aficionados
recordarán durante bastante tiempo, pues, a la diversidad de
escuelas flamencas se le unió la entrega de los artistas. El
acontecimiento lo abrió el bailaor jienense Manuel Bellido con
alegrías, estructuradas con fuerza en el taconeo, precisión en
el compás, adecuado ritmo, renovada y estudiada estética de la
figura flamenca, precisa derivación a las bulerías y adecuada
complementación entre la parte lenta y rítmica de su puesta en
escena, así como ajustados desplantes. Otro tanto estableció en
la mitad del festival por soleá, aportando personalidad y
donosura flamenca en su figuración del toreo en el baile
flamenco.
Carlos
Cruz
Carlos Cruz hijo constató su casta, el cuajo de un joven que
promete en el conocimiento de los estilos y legendarios
personalismos flamencos como los de Tomás Pavón, Manuel Torre y
La Niña de los Peines, aunque a veces acusó la enorme
responsabilidad que supone cantar ante la afición jienense. Lo
referido fue expuesto con afición por soleares, bien la del
Mellizo y La Serneta por Manuel, tientos-tangos, siguiriyas con
jondura en la de Cagancho y Manuel Molina, y bulerías finales.
Manuela Cordero expuso su potente tonalidad melódica y ritmo
festero por malagueña de La Trini, rondeña y jabera al comienzo;
similar tesitura desarrolló en los tientos-tangos con
resonancias gaditanas en los primeros, y matices de La Pirula en
los segundos. Más poderío tonal en las alegrías, al igual que en
las bulerías de Jerez y Utrera -con evocaciones del Turronero- y
coplas por el estilo. Finalizó con fandangos de Pepe Pinto y 'Pichichi'
de Triana. Quizás le faltó demostrar sus esencias artísticas por
soleá, que las tiene.
Niño
Jorge
Eduardo Martínez 'Niño Jorge' reiteró su enorme afición y
conocimiento flamenco en un comienzo por granaína de Tomás Pavón
y media de don Antonio Chacón. Su influencia y cariño hacia
Chano Lobato lo ofertó por cantiñas-alegrías y bulerías de Cádiz
con precisión rítmica y buen compás. Incidió en su pasión y 'jondura'
por los grandes maestros soleareros evocando a El Mellizo,
Mairena por la apolá, Illanda por Rafael Romero, El Guanté y
Juan Breva. Puso corazón y voz en los fandangos de Caracol y
Manuel Vallejo. En cuanto a Pansequito, significar la
reiteración de su personalidad artística por cantiñas-alegrías
con aires de Pastora y algo lentas a veces. Otro tanto ofertó
por soleá con buenas inclinaciones hacia La Andonda. En el mismo
tono personal cantó por taranta-taranto del Torre, taranta del
Cojo de Málaga y cartagenera de Chacón. Más fueron las bulerías
las que potenciaron su personalidad, las de los tercios largos y
la adaptación de lentas coplas por el estilo. Finalizó con
fandangos. Virtuosas y prestantes las guitarras de José Rojo y
Manuel Herrera, con precisas derivaciones personales en los
descansos al cantaor, dominio del traste y compenetración con
sus acompañados. La de Diego Amaya estuvo en todo momento
subordinada a las necesidades de Pansequito, aunque con fases de
cierta calidad.
11.10.09 - RAFAEL VALERA | JAÉN. Foto, El Pepe Polluelas,
todo un éxito de crítica y público. /FRANCIS J. CANO
La
bailaora Eva Yerbabuena gana el premio Compás del Cante
La
granadina fue la más votada por el jurado del galardón que
otorga la Fundación Cruzcampo
El nombre de
Eva Yerbabuena suscitó una categórica unanimidad entre los
miembros del jurado de la última edición del premio Compás del
Cante. De hecho, fue la artista más votada en las tres rondas
eliminatorias, de forma que no hubo necesidad de hacer una
cuarta. Las razones de este acuerdo son obvias. Yerbabuena
significa inmediatamente el consenso en el debate flamenco
actual, tan sesgado, embarullado y a veces radicalizado en sus
diversas tendencias. De manera que, y eso es un acierto de la
Fundación Cruzcampo, el jurado del XVI galardón Compás del Cante
era un microcosmos flamenco en el que estaban representadas
todas las sensibilidades. Y el hecho cierto es que Eva vence y
convence en todos los frentes flamencos. Todavía estoy por
encontrarme un solo aficionado a lo jondo al que la granadina
resulte indiferente. Una parte del jurado, entre la que se
encontraba el que suscribe, defendía la necesidad de atender al
fenómeno teatral flamenco como el hecho determinante de los
últimos tiempos jondos. Otra parte del mismo se inclinaba por la
conexión con la tradición. También había miembros del jurado, en
concreto el profesor Gerhard Steingress, que señalaba la
necesidad de destacar la internacionalización contemporánea de
lo jondo. Todos estos elementos están recogidos en el acta del
jurado: como digo, únicamente el nombre de Yerbabuena fue capaz
de aunar todas las susceptibilidades. ¿Cuál es este misterio?
Para resolverlo volvamos de nuevo al acta del jurado, en
concreto cuando se refiere a la "capacidad de transmisión" de la
bailaora. Es precisamente esa facultad mágica de conectar con el
alma profunda del espectador lo que unifica esas tres caras de
Eva, sensibilidad teatral, conexión con la tradición e
internacionalidad, lo que hace de Yerbabuena una intérprete
excelsa, irrepetible. La bailaora de hoy. Y esta es, a mi
entender, la característica artística esencial de Yerbabuena:
aunque en los demás aspectos pueda ser igualada o superada por
otros compañeros, en cada uno de ellos por separado o incluso en
los tres juntos, en su capacidad de trasmisión es única.
Juan Vergillos / SEVILLA | Actualizado 10.10.2009
Mayte
Martín presta su voz a los versos de Manuel Alcántara
La
cantaora recoge en un disco el proyecto que ya presentó en el
último 'Málaga en flamenco'
Domina el arte de la evasión pero a la cantaora
Mayte Martín le puede la sinceridad y no titubea al afirmar
que España es un país ingrato; que Camarón está sobrevalorado;
que el poeta malagueño Manuel Alcántara, al que dedica su último
disco, es "tan grande que te lleva a donde él quiere", o que
ella no entiende la música para reír, sino "para llorar". En Al
cantar a Manuel, Martín (Barcelona, 1966) se estrena como
compositora y ha urdido en los doce temas que componen su sexto
disco, del que ya presentó un adelanto en la última edición de
la bienal Málaga en flamenco en 2007 y en el que se acompaña de
José Luis Montón a la guitarra, Olvido Lanza y Biel Graells al
violín, Guillermo Prats al contrabajo y Chico Fargas a la
percusión, una rejilla musical de nostalgia y melancolía para
domiciliar los poemas de Alcántara. "Yo estudiaba segundo de
jazmines" y "Mis manos migratorias se quedaron a vivir en tu
tierra" son algunos de los versos de los temas del disco.
"Quería que el disco fuera como la banda sonora de la vida del
poeta", afirmó la artista; por eso, el primer tema (Por la mar
chica del puerto) y el último (No pensar nunca en la muerte)
tienen el mismo motivo musical. En cuanto al resto de las
composiciones, A Miguel Hernández es una bulería; Le gustaban
pocas cosas, Excusas a Lola, Al sur de los limones y Carnet de
identidad, baladas; En aquel tiempo, un bolero; Manuel, un
tango; No sabe el mar que es Domingo, una suerte de mantra que,
bromea, está tentada de vender a las escuelas de yoga; La paloma
de Picasso, unas alegrías, y Niño del 40, un blues.
C. Barrigós (Efe) / Madrid | Actualizado 10.10.2009
Homenaje a Mairena y Caracol en el circuito 'Ocho Provincias'
El cante,
el toque y el baile de jóvenes valores se acercará a más de cien
peñas andaluzas
La Confederación de Peñas Flamencas de Andalucía, organizadora
del circuito Ocho Provincias, quiere sumarse con esta edición a
los actos que viene preparando la Consejería de Cultura a través
de la Agencia Andaluza para el Desarrollo del Flamenco,
dedicando el evento a los cantaores
Manolo Caracol y
Antonio Mairena en el centenario de sus respectivos
nacimientos. El circuito, cuyo principal objetivo es
promocionar a jóvenes artistas, tiene un "claro espíritu de
conservar el flamenco clásico frente a los nuevos espectáculos
que están desvirtuando este arte", según opinó el presidente de
la Confederación de Peñas de Andalucía, José María Segovia. De
este modo, el presidente de la Agencia, Francisco Perujo,
destacó a Gema Jiménez, Aroa Cala, India Martínez y Fabiola
Pérez de entre las jóvenes que participarán en Ocho Provincias.
En cuanto a los artistas masculinos, citó el nombre de David
Carpio, Raúl Montesinos o Rubito de la Pará. El circuito, que
contará con más de 40 artistas en su elenco, comenzará con un
recital el 9 de octubre en la Peña Flamenca Pepe Alconchel de
Jerez de la Frontera y se extenderá hasta el 19 de diciembre,
fecha en que las peñas Carmen Linares, de Jaén y La Lumbre, de
Granada, cerrarán la programación de la edición de 2009. La
distribución de los recitales, que se ha realizado en función
del número de peñas incluidas en la Confederación, ha otorgado,
de este modo, nueve galas para Almería y Granada, once para
Huelva, catorce y quince para Jaén y Málaga, respectivamente,
veinte para Cádiz y Córdoba y veintidós para Sevilla. Ocho
Provincias, financiado con 145.000 euros por la Agencia,
participarán jóvenes menores de 35 años, con la particularidad
de que "ninguno de ellos actuará dentro de su provincia", según
informó Segovia. Además, al respecto de la ayuda, Perujo señaló
que "con ello se demuestra que la apuesta por el tejido
asociativo de las peñas flamencas es una prioridad, por la labor
que éstas realizan en el rescate de las viejas figuras y el
apoyo a las nuevas".
Alberto Neto / Sevilla | Actualizado 08.10.2009
El
flamenco más joven se mirará en el espejo de los artistas
almerienses
El
proyecto 'Joven Generación', que comienza mañana a las 21.00
horas en el Teatro Apolo, busca consolidar a Almería como
principal cantera y referente de las tendencias del futuro de
esta música
Fomentar el flamenco más joven para engrandecer este arte y dar
un impulso a los artistas que luchan diariamente por hacerse un
hueco en la parrilla flamenca. Este es el objetivo del
espectáculo 'Joven Generación' que desembarcará el jueves y
viernes cargado de flamenco en el puerto del Teatro Apolo de
Almería. 'Joven Generación' llega a la capital almeriense
después de haber triunfado en plazas tan importantes como el
Teatro Albéniz o el 'Bulevar' de Torrelodones de Madrid, allá
donde el maestro Paco de Lucía grabara su genial 'Concierto de
Aranjuez'. El motivo de que Almería sea la siguiente sede de
este espectáculo, que persigue derribar muchos tópicos del
flamenco, es que "la provincia es fundamental en la cantera de
artistas flamencos en España", aseguró en los Aljibes Árabes el
creador de' Joven Generación', Jacinto González. Carlos
Fernández, director del festival junto a González, invitó a
todos los almerienses a participar en "esta actividad que está
teniendo mucha difusión y que espero que salga bien para el año
que viene seguir intentándolo". La programación de 'Joven
Generación Almería Festival '09' arrancará hoy con la
inauguración de la exposición de fotografía flamenca de Víctor
L. Gómez en la sede del Instituto Andaluz de la Juventud. La
coordinadora provincial de esta institución, Anabel Mateos,
aseguró que "este proyecto trae nuestras raíces andaluzas y
además estamos muy agradecidos de acoger una exposición en
nuestra sede". Por su parte, la concejal de Cultura del
Ayuntamiento de Almería, Lola de Haro, declaró que "el proyecto
encaja mucho con el sentir que tenemos en el área hacia el
flamenco. Hay que mostrar los potenciales valores de futuro del
flamenco y espero que Almería germine también esa semilla en
Almería y que seamos un referente en este ámbito". Mañana
comenzarán los espectáculos con el estreno de 'A clavo y canela'
de Toñi Fernández y Sonia Miranda quien destacó que "se trata de
un espectáculo que refleja dos formas de ver el flamenco muy
distintas, con voces muy diferentes, pero con el mismo
sentimiento a la hora de cantar". El viernes será el turno de
seis artistas en la jornada denominada 'Una noche con arte'. Los
cantaores María Toledo, Alicia Gil y Enrique 'El Piculabe'
compartirán cartel junto a la bailaora almeriense Ana Alonso y
el cantaor de Huércal de Almería, Manuel Fernández 'El Titi',
que aseguró que "voy a poner todo mi corazón y aportar mi
granito de arena para que salga bien la cosa".
Antonio Alcántara / Almería | Actualizado 07.10.2009. En la
foto, Sonia Miranda, Carlos Fernández, la concejal Lola de Haro,
Jacinto González, Anabel Mateos y el cantaor Manuel Fernández
El Titi
Alfredo
Tejada actuará el viernes en la Peña flamenca El Morato
Estará
acompañado con la guitarra de Antonio García El Niño de las
Cuevas
El próximo viernes día 9 de Octubre a las 22:30 horas tendrá
lugar en la Peña el Morato un recital de cante a cargo del
cantaor malagueño afincado en Granada
Alfredo Tejada con la guitarra del Niño de las Cuevas. El
Niño de las Cuevas, natural de las Cuevas de los Medinas
(Almería), es Profesor Guitarrista Acompañante en el
Conservatorio Profesional de Danza de Almería y con una dilatada
trayectoria en el mundo del flamenco como guitarrista y cantaor.
Recordar también que el Sábado 10, el Domingo 11 y el Lunes 12,
tendrá lugar en la Peña el I curso intensivo de guitarra
flamenca, impartido por el conocido guitarrista Luis Calderito.
Todavía pueden inscribirse, llamando al 675 52 54 60.
D. M. / Almería | Actualizado 07.10.2009
Un
curso en internet acercará el flamenco a doce universidades
La UCA
coordina el programa 'Flamenco en Red', diseñado por la Agencia
Andaluza para el Desarrollo del Flamenco · El proyecto llegará
'online' a estudiantes de Andalucía, Navarra, Cataluña y
Alicante
"Este es un proyecto andaluz que va más allá de Andalucía, como
el flamenco, que no tiene fronteras pero sí cuna". Con estas
palabras resumía Francisco Perujo, director de la Agencia
Andaluza para el Desarrollo del Flamenco, la filosofía que
encierra el programa 'Flamenco en red', un curso de iniciación a
este arte que coordina la Universidad de Cádiz (UCA) y que, a
través de internet, llegará a los estudiantes de doce
universidades españolas. Ocho conferencias y siete espectáculos
de primer orden serán transmitidos online, "en un formato de
alta calidad", para difundir el flamenco con este proyecto
basado en las nuevas tecnologías. Junto a la UCA y la Agencia
Andaluza se ha implicado en el programa la Consejería de
Innovación, Ciencia y Empresa de la Junta. El proyecto arrancará
mañana en Jerez, el campus en el que la UCA basa su programación
flamenca, con la transmisión a través de la red del espectáculo
Lluvia, que el ballet flamenco de Eva Yerbabuena representará en
el Teatro Villamarta de la ciudad. El mismo escenario será el 12
de noviembre protagonista del segundo espectáculo, esta vez a
cargo del bailaor
Antonio 'El Pipa'. El programa contempla la transmisión de
otros cinco espectáculos, aún no concretados, entre los meses de
febrero y abril de 2010: tres desde el Teatro Central de Sevilla
y dos desde el Cánovas de Málaga. El programa de conferencias sí
está cerrado. Se pronunciarán desde el campus de Jerez, en un
plató de televisión que se está montando en estos momentos en el
salón de grados para que esté a punto el 3 de noviembre, día en
el que Rafael Infante pronunciará la lección inaugural: Flamenco
y Universidad. Hasta mayo del próximo año se irán sucediendo el
resto de conferencias, pronunciadas por Manuel Curao, José María
Castaño, Rosalía Gómez, Francisco Escobar, José Cenizo, José
Miguel Báñez y Cristina Cruces. Las doce universidades que hasta
el momento se han adherido a este programa son, además de la
gaditana, las de Sevilla, Jaén, Granada, Huelva, Almería, Málaga
-todas, menos Córdoba- la Pablo Olavide de Sevilla, la
Internacional de Andalucía, la Universidad pública de Navarra,
la de Alicante y la Pompeu Fabra de Barcelona. Francisco Perujo
confía en que el proyecto traspase las fronteras nacionales y
llegue, en próximos cursos, a Iberoamérica, en una moderna
versión derivada de las nuevas tecnologías de aquellos cantes de
ida y vuelta que viajaban de una orilla a otra y se enriquecían
y modificaban con el paso del tiempo, según apuntó Perujo. El
director de la Agencia Andaluza para el Desarrollo del Flamenco
presentó el proyecto acompañado de Diego Sales, rector de la
UCA; Marieta Cantos, vicerrectora de Extensión Universitaria;
Eduardo Blanco, vicerrector de Tecnología de la Información, y
Francisco Trigueros, secretario general de Universidades. El
plazo de matriculación para este curso, abierto a la comunidad
universitaria y a la sociedad en general, empezó el 29 de
septiembre y concluirá el 5 de noviembre. Tanto las conferencias
como los espectáculos serán transmitidos en directo. El equipo
de grabación transmitirá en alta definición vía satélite la
señal desde el teatro al campus de Puerto Real, desde donde, una
vez codificada, se enviará a todas las universidades a través de
la red académica.
J. A. L. / Cádiz | Actualizado 07.10.2009. En la foto, La
presentación del proyecto didáctico se celebró en el aula de
teledocencia del Aulario La Bomba.
Unas jornadas llevan por primera vez el flamenco a Buenas Letras
El poeta y escritor Félix Grande será el encargado de inaugurar
mañana las I Jornadas de Literatura y Flamenco, que reunirán a
lo largo de tres días, en la Real Academia Sevillana de Buenas
Letras, a un nutrido grupo de expertos en este arte. El acto
inaugural, que será mañana a las 10.30 horas, estará
protagonizado por el Premio Nacional de las Letras, Félix
Grande, que se centrará en el tema «La familia Machado y la
poesía flamenca». La segunda ponencia de aquella jornada la
realizará Pedro M. Piñonero Ramírez, cuyo tema versará sobre
«Poesía flamenca: «lyra mínima». Los símbolos naturales». Esa
misma tarde continuarán las conferencias con el catedrático de
la UNED Francisco Gutiérrez Carbajo, que se centrará en «La
copla popular y la copla flamenca». Cerrará este primer día un
coloquio-recital de manos del rector de la Universidad
Internacional de Andalucía, Juan Manuel Suárez Japón, y el
cantaor Juan Peña «El lebrijano» Las ponencias continuarán este
jueves con el abogado Luis Suárez Ávila, cuya charla versará
sobre «La memoria, el olvido y la heterodoxia en el romancero de
los gitanos bajoandaluces». Le secundará Agustín Gómez Pérez con
«El flamenco del olivar en la poesía popular y culta». Ya a las
18 horas intervendrá el periodista de ABC y escritor Alberto
García Reyes, quien se centrará en el tema «Los flamencos y la
literatura: un viaje de ida y vuelta». Concluirá el día un
coloquio-recital con el catedrático de la Hispalense Rafael
Infante Macías y el cantaor Calixto Sánchez. El viernes
finalizarán esta I Jornadas de Literatura y Flamenco con las
ponencias del catedrático de la Hispalense, Ramón María Serrera
(«Lorca y Falla: una visión historicista del Concurso de Cante
Jondo de 1922». Tras esta conferencia intervendrá para finalizar
este evento el catedrático de Literatura Rogelio Reyes Cano,
quien se centrará en el tema «Bécquer y el mundo del flamenco».
ABC. SEVILLA Martes, 06-10-09
Los ganadores del Certamen Jóvenes Flamencos recibirán 3.000
euros para su formación
Los tres ganadores del Certamen Andaluz Jóvenes Flamencos, que
organiza el Instituto Andaluz de la Juventud (IAJ), recibirán un
premio de formación valorado en 3.000 euros. Además actuarán en
el programa 'Flamenco viene del Sur' y en la Bienal de Flamenco
2010, así como en los circuitos que organice la Agencia Andaluza
del Flamenco. El concurso está dentro del programa 'Desencaja
2009'. Una iniciativa que agrupa todos los certámenes andaluces
de arte y creación joven. El concurso, que acaba de abrir su
plazo de recepción de solicitudes va dirigido a cantaores/as,
bailaores/as y guitarristas andaluces o residentes en Andalucía
hasta los 25 años, en las modalidades de cante, baile y
guitarra. El 17 de octubre se cerrará el plazo, tras el cual,
cada provincia elegirá a un joven por categoría. Más tarde
tendrán lugar las semifinales, en las que se elegirá a tres
participantes por modalidad, que pasaran a la final. Más
información en la web
www.desencaja.es.
06.10.09 - SUR | MÁLAGA
Regina
se estrena en el Gran Teatro con su primer disco de flamenco
La
cantaora presentará un repertorio de fandangos, seguiriyas,
tangos y guajiras
La cantaora onubense Regina presentará en la noche del próximo
viernes en el Gran Teatro de Huelva su primer trabajo
discográfico, con el que llega al público de la capital tras una
etapa ascendente en su carrera musical. El concejal de Cultura
del Ayuntamiento de Huelva, Manuel Remesal, y la cantaora
onubense Regina dieron a conocer ayer la actuación de la
artista. Manuel Remesal señaló que una vez más el Gran Teatro se
ofrece para dar a conocer la gran calidad artística y cultural
de Huelva, "y lo hace con una artista joven, pero reconocida y
aplaudida dentro y fuera". El edil insistió en que "Regina se ha
convertido en pocos años en una figura del arte flamenco, en un
nombre propio más y con mayúscula del flamenco onubense, que
está viviendo uno de sus mejores momentos y cuyas principales
valores han ido pasado por este escenario, como Arcángel,
Argentina, Rocío Márquez o José Luis Rodríguez, entre otros".
Regina señaló que llega al Gran Teatro "con muchas ganas e
ilusión" para presentar al público de Huelva, que "tanto apoyo
me ha dado", un trabajo que califica de "equilibrado", donde se
recoge la vanguardia con un enorme respeto al cante clásico y
ortodoxo. El disco, como la cantaora explicó, recoge nueve
temas, donde no falta fandangos, seguiriyas, tangos o guajiras,
entre otros, bajo la dirección y los arreglos de Jesús Cayuela.
La grabación se ha realizado en Huelva y cuenta con la
participación del onubense Paco Cruzado, a la guitarra, y
también como compositor. La crítica destaca de ella lo puro de
su estilo, la solera, la profundidad de su cante y la limpieza
de su técnica. Y también hoy es reconocida y aceptada por las
primeras figuras del flamenco, como Arcángel, Miguel Poveda,
Calixto Sánchez, Carmen Linares, José Menese, Duquende, José
Mercé o José Galán, que la han introducido en nuevas
experiencias y proyectos. Regina es una cantaora joven, pero con
una larga trayectoria musical, ya que subió por primera vez a un
escenario con 6 años. Desde entonces hasta ahora ha ido
"subiendo peldaños" en el mundo del flamenco. La cantaora guarda
un especial recuerdo de su paso por la Peña Flamenca de la Orden
y por la Escuela de Arte Flamenco Cristina Heeren. La artista ha
recorrido cientos de peñas de toda Andalucía y en 2007 aceptó el
reto de inaugurar el Espectáculo de Saetas y Otras Músicas de La
Pasión en Bogotá (Colombia). El éxito le llevó a ser reclamada
unos días después para repetir la actuación en la Catedral de
Sevilla, donde cosecha la admiración y la sorpresa de maestros y
aficionados, que la buscan para seguir actuando esa misma Semana
Santa en multitud de balcones en Sevilla y Huelva.
S.C. / Huelva | Actualizado 06.10.2009. En la foto, Regina,
ayer, en el patio del Ayuntamiento de Huelva.
El Arte de Vivir el Flamenco © 2003
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